精彩的紐約時裝週拉開了四大時裝週的第一場秀的序幕

引起賓客議論的不僅是 Ralph Lauren 重返紐約時裝週。其他精彩時刻包括香奈兒 (Chanel) 晚宴、善待動物組織 (PETA) 抗議活動以及設計師應對時尚未來的挑戰。

紐約時裝週——「四大時裝週」之一——可能即將結束,但它無疑是相當長一段時間以來最受關注的時尚界活動之一。

經過 7 天的運行後,紐約時裝週將於 9 月 13 日結束,將由倫敦、米蘭,最後是巴黎,在緊張的一個月的時裝秀和展示結束之前,下一季即將結束。

在這座不夜城,我們(好吧,幾乎)看到了這一切——從時裝秀抗議,到懷舊的法國餐廳,再到對時尚未來的一些致敬。

有很多內容需要您了解,因此 Euronews Culture 將為您帶來重點內容。

在威廉斯堡品味巴黎

香奈兒 (Chanel) 以少一點法式、多一點美式風格拉開了紐約時裝週的序幕。還有什麼比 20 世紀 50 年代風格的餐廳更有美國特色呢?

這家法國豪華飯店位於時尚的威廉斯堡,在異想天開的專門餐廳中,邀請賓客體驗 20 世紀中葉的體驗。從柔和的裝飾到 50 年代風格的配樂以及豐富的漢堡、奶昔和薯條,香奈兒 (Chanel) 利用該場地推出了新的 Chance Eau Fraiche 香水系列。

Lucky Chance Diner 在開幕當晚招待了 Lil Nas X、Harley Viera Newton 和 Camille Rowe 等名人,然後向公眾開放,為期三天。可口!

紐約公共圖書館的抗議活動

Coach 證明,圖書館不僅僅是人們學習或逃離世界、同時保持安靜的地方。

紐約時裝週上週四開幕,美國奢侈品牌做出了不同尋常的選擇,接管美國第二大公共圖書館紐約公共圖書館,展示其 2024 年春夏館藏。

前排有 Lil Nas X(再次!)和 Jennifer Lopez 等名人,演出很快就被動物權利組織 Peta 的活動人士打斷。

兩名女性抗議者,其中一人舉著寫有「皮革殺戮」的標語牌,另一人穿著塗有標語的肉色緊身衣,在時裝秀上引起了巨大的轟動,然後很快就被保全帶走。

善待動物組織 (Peta) 以擾亂秩序而聞名時裝週他們再次選擇這樣做也許並不奇怪。七月,他們宣布他們的目標是讓羊毛和皮革的使用變得像皮草一樣不可接受。

考慮到皮革製品往往是奢侈品店的最大賣品,他們的訊息不太可能傳達給許多時尚品牌的負責人。

儘管如此,Coach 系列還是標誌著品牌創意總監 Stuart Vevers 掌舵的 10 週年。

這也是自 Coach 母公司 Tapestry 集團上個月宣布收購 Capri Holdings 以來,Coach 舉辦的首場時裝秀,以蹩腳的造型和美國風格的單品為特色,這是今年最重要的時尚合併之一。

赫爾穆特·朗的新時代

隨著 Peter Do 首次擔任品牌的創意總監,Helmut Lang 的高層發生了巨大的變化。

這位出生於越南的設計師證明了他的才華時尚從展覽在曼哈頓下東區一個巨大的工業空間開始的那一刻起,就值得了。

以不對稱襯衫、粉紅色條紋夾克和用作服裝裝飾的復古安全帶為特色,Do 兌現了自己的承諾,讓 Helmut Lang 不僅成為曼哈頓的品牌,也成為紐約外圍行政區的品牌。

以及從品牌檔案和現代風格中汲取靈感紐約市在街頭風格方面,Do 也將自己的越南傳統融入這個廣受好評的系列中。

Do 委託越南裔美國詩人 Ocean Vuong 在服裝和秀場本身上寫下有意義的文字來配合該系列。

諸如「你最後一次做你是什麼時候?上次是什麼時候?用越南語寫成的作品確保了新任創意總監在 Helmut Lang 的新角色中留下了自己的印記。

拉爾夫·勞倫 (Ralph Lauren) 重返紐約(即使是布魯克林)

雖然大多數時尚達人更喜歡在紐約時裝週期間留在曼哈頓,但拉爾夫勞倫 (Ralph Lauren) 或許是保證讓他們穿過布魯克林大橋的人。

該品牌將布魯克林海軍造船廠的一個倉庫空間改造成藝術家的閣樓,配有吊燈、木地板和鍍金相框,該品牌四年來在紐約時裝週上的首場秀取得了成功。

以波西米亞風格為背景,這個全美品牌推出了一個以不拘一格的紋理和顏色、繪畫花卉印花和褪色牛仔單品為特色的系列。

Ralph Lauren 在紐約時裝週的回歸值得歡迎。與許多頂級品牌一樣,該標籤經常出現在巴黎或米蘭時裝週,但許多時尚達人表示勞倫的缺席給紐約留下了一個未填補的空缺時裝週日曆。

雖然這場秀的大部分造型都是休閒造型,但結束時的兩件禮服卻引起了所有人的討論。

Natalia Vodianova 穿著的這件皮革流蘇花邊禮服採用金色流蘇和編織圖案,由 15 名刺繡專家完成,他們花了 800 多個小時將這件禮服縫製而成。

追隨 Vodianova 腳步的是標誌性的原創超模 Christy Turlington,她穿上了一件令人驚嘆的金色金屬絲拖地長禮服。

紐約人拉爾夫勞倫 (Ralph Lauren) 下個月將迎來 84 歲生日,時尚達人表示,這場時裝秀證明了他的才華依然不減。

靜謐奢華-紐約風格

隱形財富——或者安靜的奢華- 是一種似乎不會消失的趨勢。

這種風格因索菲亞·里奇(Sofia Richie)、格溫妮絲·帕特洛(Gwyneth Paltrow) 和《繼承之戰》(Succession) 的銀幕衣櫃演員們而聞名,這種風格更容易與Loro Piana等歐洲品牌連結在一起。

然而在紐約,Khaite 已成為該市時尚精英最喜愛的品牌,他們喜歡呈現精緻的外觀。

該系列被專家譽為紐約市唯一正確實踐極簡主義的品牌之一,其特色包括簡約的黑色連身裙、配有低調腰帶的飄逸長裙和別緻寬鬆的襯衫。

在令人印象深刻的公園大道軍械庫舉行的“夏日序曲”中,當光束跟隨模特走上T台時,觀眾們鼓起掌來,這首歌曲因出現在“夢之安魂曲”配樂中而聞名,增添了氣氛。

時尚未來的(另一種)展望

近年來,時尚界比大多數行業更感受到我們周圍不斷變化的世界的壓力。

除了前面提到的針對皮革的鬥爭之外,幾乎每天都會出現新的報告,稱該行業正在繼續對皮革造成難以估量的損害。環境以及地球的未來。

人工智慧、3D 列印和社群媒體發布都是每個設計工作室的常見流行語,紐約時裝週上有 3 個品牌真正關注時尚的未來,同時又腳踏實地。

Collina Strada 是評論最多的節目之一。

創意總監 Hillary Taymour 知道她必須追隨上一季的標誌性時裝秀,其中有一個假肢動物王國走在 T 台上,她沒有讓人失望。

同樣令人不安的是,本季系列的標題是“軟即硬”,其中包括芭比明星哈里·奈夫 (Hari Nef) 在內的模特,她的笑容詭異得合不攏嘴。

除了受維多利亞時代啟發的設計以及大量荷葉邊和紮染單品之外,傳達的訊息很明確。

這些微笑可能看起來很奇怪,但背後反映出泰摩在系列上的筆記。

她寫道:“當我們微笑著承受痛苦的現實時,世界正在燃燒,生殖、跨性別和一般人權都受到威脅,我們召喚出激進柔軟的力量”,並以一種與那些人對話的方式展示她的設計。

Collina Strada 以向弱勢群體致敬而聞名,她也確保支持邊緣化和特色模特,這些模特比大多數設計師傾向於使用的更加多樣化。

Proenza Schouler 20 多年來一直是該行業中的頂級品牌,但它以其創新的業務方法而聞名,今年比以往任何時候都更充分地證明了這一點。

該品牌在 Jack McCollough 和 Lazaro Hernandez 的帶領下,在時裝秀之前在 Instagram 上推出了自己的系列。

目前還不清楚這是時尚民主化的嘗試還是公關噱頭,但很可能無數其他時裝公司很快就會效仿。

Proenza Schouler 春夏秀場上的另一個新亮點是該品牌首個字母組合的亮相。

微妙的標誌比以往任何時候都更受歡迎 - 請參閱羅意威Celine 備受追捧的風格低調地出現在每個時尚達人的衣櫥裡——McCollough 和 Hernandez 正是在這個時候推出了他們的款式。

兩個 P 組成一個 S,該品牌背後的大腦估計,在決定徽標之前,他們在 3 年多的時間裡對這個字母組合進行了 9,000 次迭代。

決策緩慢快時尚世界也是一種趨勢,其他品牌也肯定會很快跟進。

時尚界的 3D 列印概念並不新鮮,但設計師 Grace Ling 憑藉她的首個系列引起了轟動,該系列展示了她的機器人時尚思維。

Ling 的「Wonderland」系列使用零浪費3D 列印技術來製作跨越時尚和藝術界線的金屬單品,被譽為一場巨大成功的首秀,我們很可能會在紅地毯上看到它(也許更是如此)罷工結束了)。

儘管在 Thom Brown 和 The Row 工作後,她於 2020 年推出了同名品牌,但她直到現在才推出了自己的首場時裝秀。

Grace Ling 是時裝週上受歡迎的新成員,她的影響力只會影響其他設計師在未來的活動中使用類似的無浪費技術。