格拉斯頓伯里音樂節即將來臨…自1992 年首次參加格拉斯頓伯里音樂節以來，攝影師利亞姆·貝利(Liam Bailey) 參加了此後的每一屆格拉斯頓伯里音樂節。他首次將這次活動的鏡頭整理成書本。
利亞姆貝利 (Liam Bailey) 後來參加了攝影節和音樂節。經過一段時間的打零工後，這位英國攝影師在嘗試向美國學童教足球時發現了自己的熱情。
由於對學習足球（他們稱之為足球）不感興趣，芝加哥學校注意到了他的化學學位，並將相機開發工作室的鑰匙交給了他。在那裡，貝利學到了未來交易的工具。
搬回英國後，這是與慈善機構合作的機會，這給了他第一個機會格拉斯頓伯里1992 年，27 歲的他獲得了新聞門票。
「我走出去，下了山，瘋狂街傳教士正在演奏『摩托車空虛』。我以為這是來自一個揚聲器，」貝利告訴歐洲新聞文化。 “我以前從未聽過現場音樂。”
這一刻對貝利產生了深遠的影響。 「從那時起它就一直困擾著我。這是立竿見影的，」他說。 「從那以後一直都是這樣。我一直把它當作一份工作。好像我有責任為自己捕捉這個節日，現在也為其他人捕捉這個節日。
從那以後，貝利就沒有錯過任何一場音樂節。他一直都在那裡。他獨自旅行，拍攝格拉斯頓伯里的人群、社區和精神。經過 30 多年的一年一度的朝聖之旅，他終於將 86 張照片整理成引人注目的節日視覺回憶錄。
“格拉斯頓伯里：音樂節及其人民”由 ACC 藝術圖書出版正好趕上 2024 年版本。它匯集了貝利多年來記錄這個節日的經歷，首先是用他的徠卡膠片相機拍攝的黑白照片，以及他最近的數位彩色照片。
對於英國最大的音樂節的許多粉絲來說，每年的無數音樂表演組織者邁克爾和艾米麗·伊維斯都會出版書籍。在我們的談話中，Bailey 深情地談到了 90 年代 Oasis、Blur 和 Pulp 等明星、Radiohead 表演的“OK Computer”以及 Bowie 的傳奇 2000 年專輯。但只要不經意地瀏覽他的照片，就會發現貝利的注意力始終集中在回頭看人群。
每年有超過 20 萬人參加格拉斯頓伯里音樂節。當節日開始時，這個節日是英格蘭南部第七大城市，在人口方面僅次於布萊頓。自成立以來，格拉斯頓伯里音樂節一直不僅僅是一個光榮的音樂場所，它的宣言包括作為年度傳統核心的環境和精神氣質。
上世紀九十年代，貝利首次就讀時，英國仍處於右翼統治之下，仍處於柴契爾主義的魔咒之下。格拉斯頓伯里感覺就像是當時社會「局外人」的聚集地。 「在公眾眼中，我們是浪費者，對社會沒有貢獻。但我從不同的角度觀察這些人的工作。
貝利看到社區中的人們“互相支持，幫助建立和實現偉大的事情。” 「我突然對節日的這一面感到非常興奮，」他回憶道。
這本書的圖像捕捉了每年夏至前後薩默塞特蔓延的粗暴無政府狀態。在一張可能仍然是他早期作品的顆粒狀單色照片中，兩個男人在一輛露營車前彈著原聲吉他，一個孩子好奇地看著。
格拉斯頓伯里作為志趣相投的音樂愛好者在正常社會之外尋找社區和家庭的場所的價值觀，與貝利以單一圖像講述音樂節參與者故事的天賦完美結合。這種“非混亂有序的無政府狀態使英國擁有一種釋放閥，讓人類可以做這些事情。”
「現在我們明白我們必須互相支持。我們必須支持環境。這不僅與工作有關。這不全然是錢的問題。它更多的是關於健康和平衡感，以及成為某事的一部分，而不是試圖利用它，」貝利說。
儘管音樂節變得更加昂貴——今年的門票價格為 360 英鎊（425 歐元）——而且更多的露營地提供豪華露營體驗，格拉斯頓伯里卻沒有提供 VIP 套餐。沒有針對高收入者的隔離觀看平台。所有與會者均受到平等對待。秉承其價值觀，從豪華露營區湧入的大量資金大部分直接捐贈給綠色和平組織和樂施會等慈善機構。
有些人抱怨這個節日近年來正在成為中產階級的活動場所，但貝利保持樂觀。 「每個第一次去那裡的人都會有和第一次去一樣的經歷和感受，」他說。
他說，無論您是普通持票人，還是 75,000 名藝術家、表演者、組織者和貝利等其他音樂節工作人員中的一員，每個人都參與了格拉斯頓伯里的創作活動。 “我們都必須做點什麼才能進入格拉斯頓伯里。”
當貝利第一次參加音樂節時，攝影機很少。如今，每個人都用智慧型手機記錄格拉斯頓伯里，記者團隊在整個網站上拍照。
雖然從技術上講，貝利被列入每年受邀的新聞攝影師名單中，但他承認自己不是傳統的攝影師。他很少受委託工作，也只是偶爾在事後展示他的作品。格拉斯頓伯里音樂節逐年邀請他回歸，證明了音樂節對為藝術而創作的藝術家的歡迎。
距離他第一次參加貝利的書已經 30 多年了“格拉斯頓伯里：音樂節及其人民”最後將他數十年的節慶經驗濃縮成一本精美簡潔的書。 「我確實覺得他們已經悄悄地允許我與它一起行走（節日）」貝利說。 “我認為他們預計，在某個時候，我可能不得不爆發並為工作做點什麼。”
2024 年格拉斯頓伯里音樂節將於 6 月 26 日至 30 日舉行。
