藝術的日全食:消失的太陽如何長期吸引創意的想像力

預計四分之一的美國公民將前往可以看到最完整日食的各個地點 - 更不用說計劃從國外前往的大量天文觀測者了。

但是,為什麼這個將在 2044 年再次發生的事件受到如此多的關注,而流行新聞和串流平台已經為那些無法前往的人提供了現場報道呢?

好吧,除了發生在世界上一個以能夠促進幾乎任何事件(只要能賺錢)而聞名的地方之外,簡單地看一下日食在藝術和文學中的特徵可能會提供一些線索,解釋為什麼會發生這種情況。

歷代藝術描繪

從古埃及開始,日食幾乎總是被視為兇兆。對於這個早期文明來說,如果太陽突然從天空中被偷走,那麼諸神之間就會發生一些邪惡的事情。

白天和黑夜,太陽和月亮——這些東西都是分開的。否則,麻煩就來了。

並非無緣無故復興畫家如魯本斯在基督受難的描繪中加入了日食,象徵希望被黑暗抹殺。

奧地利表現主義畫家埃貢·席勒(Egon Schiele) 在他1907 年的畫作《黑暗的太陽受難》中特意引用了這一比喻,其中場景中唯一的光線來自幽靈般的第二個太陽:基督的光環。

到了近代早期,日食帶來壞消息的想法開始充實起來,更多是一種政治預兆,而不是宗教預兆。

白天與黑夜、光明與黑暗的循環逐漸與政治的循環連結在一起。

莎士比亞在 1605 年的悲劇《李爾王》中,格洛斯特觀察到:“這些​​晚期的日食和月食對我們來說沒有任何好處。”

半個世紀後,約翰·彌爾頓在《失樂園》中寫道,太陽:

從這一點中不難看出,為什麼在全球近一半人口將參加投票的一年中,其中許多人威脅要選出令人震驚的「變革」候選人,這次即將到來的日食可能比以往任何時候都更讓我們感到不安世界。

也不難想像,這次我們可能會看到像日記作家約翰·伊芙琳在 1652 年描述的那樣的場景重演,日食「讓整個國家如此震驚,以至於幾乎沒有人會害怕」。 ,沒有人走出家門;他們被無賴和無知的觀星者虐待得如此可笑。

但儘管目前厄運和悲觀的可能性很大,但事實並非一定如此。

在過去的幾百年裡,藝術家們以多種不同的方式描繪了日食,但並非所有的方式都是嚴峻的不祥之兆。

例如,艾米莉狄金森有一首可愛的無題詩,第一節寫道:

最近,日食當然在流行文化中佔據了重要地位,從史蒂芬金到史蒂芬妮邁耶,降世神通:最後的氣宗《降世神通:水之道》

也許統計數據將證實,在大多數情況下,這些破壞性現象仍然被視為不祥之兆。但在最好的藝術中,總是有光從黑暗後面偷偷出來。

弗吉尼亞·伍爾夫 (Virginia Woolf) 在 1927 年經歷了日食,她在日記中描述了最初陷入黑暗的過程:“突然,光熄滅了。我們墮落了。它滅絕了。地球死了。”

但隨後,就在聚集的觀天者們被這一刻的恐懼所籠罩時,顏色又回來了:「一開始是一種神奇的閃光和空靈,後來幾乎與平常一樣,但有一種巨大的解脫感。

因為對於所有這些日食,無論是真實的還是虛構的,重要的是要記住,它們帶來的黑暗是短暫的:它會過去。