我黎明時分就起床前往倫敦城市機場。快速飛行後，我降落在瑞士蘇黎世。但我的旅程才剛開始。
穿越令人驚嘆的瑞士風景，我乘坐四趟不同的火車到達我的最終目的地：田園詩般的山村蘇施。
蘇施是一座只有 200 名居民的昏昏欲睡的小鎮，只有一家小雜貨店、一家古董家具店和一家古色古香的酒店，感覺就像是偏遠的縮影。
那麼，我為什麼要千里迢迢來到這個看似不起眼的世界角落呢？
答案就在一座前 12 世紀修道院和啤酒廠的歷史圍牆內，坐落在村莊的山上——這是一個非凡的私人研究和藝術機構，名為 Muzeum Susch。
我來這裡是為了參觀博物館最新的大型展覽——萬達·切烏科斯卡(Wanda Czełkowska) 回顧展，她是一位戰後當代波蘭藝術家，直到最近，她的才華一直被藝術史不公正地忽視。
蘇施博物館的使命
抵達蘇施後，我將行李寄存在住宿處，然後出發前往距離酒店僅幾步之遙的博物館。
迎接我的是 Grażyna Kulczyk，她是一位傑出的波蘭收藏家和企業家，於 2019 年創立了該博物館。
在考慮博物館的選址時，庫爾奇克立即被蘇施寧靜祥和的氛圍所吸引，這與她對博物館氛圍和目的的願景完美契合。
「我相信越來越多的人尋求與藝術的和平互動。他們尋求一個有利於安靜沉思和內省的環境，」這位 72 歲的收藏家說道。
「在我看來，這種趨勢標誌著博物館的發展方向，因為傳統的、擁擠的機構不再提供所需的寧靜，」她補充道。
博物館遍布眾多建築物，並延伸至地下石窟，所有這些均由技藝精湛的建築師團隊精心設計和建造。
除了寧靜的環境之外，蘇甚博物館還肩負著一個明確的使命——突出和慶祝來自世界各地被忽視或誤讀的女性藝術家的作品。
「在藝術領域，我們仍然沒有看到對女性藝術家足夠的重視。許多機構仍然由男性管理，而他們通常更喜歡展示男性作品，」庫爾奇克堅定地說。
在過去的著名展覽中，博物館展出了哥倫比亞雕塑家 Feliza Bursztyn、瑞士藝術家 Heidi Bucher 和 Hannah Villiger 的作品。
現在，萬達·切烏科斯卡 (Wanda Czełkowska) 登上舞台中央，這是她的第一次大型國際回顧展。
旺達·切烏科斯卡是誰？
Czełkowska 是波蘭前衛藝術的傑出人物，主要因其雕塑和極簡主義風格而聞名。
在她的整個職業生涯中，她在波蘭概念藝術的發展中發揮了重要作用，並因其作品獲得了無數獎項。
除了雕塑之外，她的藝術才華還包括攝影、繪畫、繪畫和其他表達形式。
「她在克拉科夫藝術學院的雕塑系學習，當時共產主義政權將社會主義現實主義作為主要藝術學說，」展覽策展人瑪蒂爾達·塔西卡 (Matyda Taszycka) 解釋道。
波蘭藝術中的社會主義現實主義僅限於政黨領導人的肖像以及對肌肉發達的勞動者和戰鬥場景的各種描繪，特別注重大眾品味。
儘管接受過古典訓練，她還是鑽研了各種智力追求，包括藝術、歷史、哲學（尤其是法國哲學）和當代音樂理論。
1956 年之後，隨著波蘭共產主義活動家 Bolesław Bierut 去世以及隨後所有人民共和國的去斯大林化，波蘭經歷了藝術自由化，Czełkowska 尋求找到自己的藝術表達方式。
她的作品與波蘭藝術界一起發展，從 20 世紀 50 年代的具象藝術到對抽象藝術的興趣，再到 20 世紀 60 年代後期的極簡主義和概念藝術。
「一方面，她的實踐與波蘭場景、藝術場景以及 20 世紀 50 年代圍繞具象和抽象藝術的實驗發生了互動，」Taszycka 解釋道。
「另一方面，從 20 世紀 60 年代末開始，她的作品變得與極簡主義和概念藝術的原則非常緊密地結合在一起，」她補充道。
展會展出了什麼？
這次展覽的標題是“萬達·切科斯卡：藝術不是休息”，展示了她最重要且前所未見的藝術作品的精選收藏，涵蓋雕塑、攝影、繪畫和繪畫等多種媒介。
標題取自 Czełkowska 的筆記，反映了她對藝術要求很高的立場。
當我踏入這座迷人的博物館時，塔西卡詳細闡述了展覽的焦點，這些焦點圍繞著藝術家創作實踐中根深蒂固的三個關鍵主題：「身體」、「心靈」和「空間」。
構成展覽核心的是切烏科斯卡最具紀念意義的裝置之一“絕對消除雕塑作為形狀概念”，它已為展覽忠實地重建。
它由 66 個大型平面混凝土預製板組成，有兩種不同的色調，覆蓋了 Muzeum Susch 最大的畫廊空間的地板和牆壁。
「這是一個歷史性的時刻。1972 年，當她從蘇格蘭舉辦展覽回來時，她構思了這件作品，並在當時製作了它的縮小版，」Taszycka 解釋道。
她補充道，“它是如此巨大、如此困難、如此沉重。它使用了 17 噸混凝土。每塊面板的重量超過 200 公斤。因此，這件作品的生產在技術上非常複雜。”
Czełkowska 的藝術才華在展覽中透過她的作品「Stół」（波蘭語「桌子」）進一步體現。
該裝置有 18 個類似半身像的抽象空心雕塑，排列在一張大桌子上。
塔西卡在策劃展覽時雄辯地強調了規模的重要性。
「我發現女性藝術家的作品常常與巨大規模的領域不公平地脫節。要想像女性藝術家擁有創作宏偉作品的雄心和能力，仍然存在挑戰，」塔西卡解釋道
她補充說：“我舉辦這次展覽的目的是強調一位藝術家的雄心壯志，他在這個廣闊的空間中無所畏懼地工作，無所畏懼地擁抱紀念性。”
切烏科斯卡的藝術才華在整個展覽中熠熠生輝，不僅體現在她的作品規模上，也體現在她非凡的藝術多樣性上。從充滿活力的抽象畫到錯綜複雜的人體頭部草圖，她的創造力和才華得到了充分展現。
除了Czełkowska 的創作之外，博物館還展出了許多永久性作品，其中最著名的是波蘭藝術家Monika Sosnowska 令人印象深刻的裝置作品「樓梯」——一個扭曲的黑色14 公尺鋼結構，優雅地懸掛在前啤酒廠冷卻水塔的天花板上。
此外，在博物館的洞穴狀區域內，Mirosław Bałka 設計的迷人鏡面不銹鋼裝置裝飾了整個空間。
對於前衛和現代藝術愛好者來說，這個博物館絕對是必看的地方。即使所展示的藝術可能無法與每個人的品味產生共鳴，但傳統建築與當代藝術在美麗環境中的無縫融合，營造出真正獨特而特殊的氛圍。
「Wanda Czełkowska：藝術不是休息」將展出至 2023 年 11 月 26 日。
