聯合國教科文組織聲音週於每年一月舉行，旨在教育公眾並提高社會所有參與者對聲音環境品質重要性的認識。為了慶祝這一重要事件，歐洲新聞文化頻道深入研究了「聲音展開」。
如何將幾乎所有流派的音樂家的不同音樂風格（從環境電子音樂到 17 世紀中提琴演奏家）整合到一個有凝聚力的音樂節目中？
這是倫敦音樂場所 Kings Place 及其 2023 年系列的核心問題聲音展開'。
答案在於全新的音響系統。
Kings Place 的其中一個大廳由 d&b audiotechnik 開發，經過改建，配備了 360° 音響系統。與典型的左右聲道設置不同，它有 19 個獨立的揚聲器和 48 個聲道。音樂家可以透過它改變聲音在空間中存在的方式。
Kings Place 的觀眾將體驗到根據藝術家的特定需求量身定制的包羅萬象的聲音，而不是在舞台上看到音樂家並聽到他們左側的揚聲器柱傳來的音樂。混響、迴聲和定位都可以透過創新設定進行操作。
「過去兩年裡有一種感官剝奪，」Kings Place 的藝術兼執行總監海倫華萊士 (Helen Wallace) 說道。 “人們真正渴望以一種更身臨其境的方式參與進來，讓音樂家和觀眾共享一個空間。”
音樂會將在各種設置中舉行，從傳統座位到圓形座位，再到人們躺在地板上。
「我們真的讓觀眾沉浸在他們與音樂家分享的體驗中，我們試圖分解並溶解它，讓你可以躺在地板上並感受到身體的振動，」華萊士說。
「Sound Unwrapped」首晚的兩場表演展示了該系統的用途是多麼多樣化。
該計劃於 1 月 19 日至 20 日以「月浴」開始，這是由 Loss> 打造的沉浸式體驗
Kings Place 甚至還提供墊子和豆袋，讓您真正融入音景中。
隨後，20 日晚，大廳將被重新調整用途，供 Liam Byrne 進行表演，他是中提琴專家 Liam Byrne，中提琴是一種 17 世紀文藝復興時期的樂器，類似於大提琴和原聲吉他。
「我選擇的所有作品都是我運用空間和結構理念的作品，」伯恩解釋。
作為他的演出的一部分，他將演奏 16 世紀作曲家皮克福斯的《In Nomine》。
「這是五把中提琴的文藝復興極簡主義。每位演奏者自始至終只演奏一種節奏。但每個人都有不同的節奏，」伯恩說。 「想像五個不同尺寸的齒輪，所有齒輪都相互連鎖，慢慢地滴答作響，就像某種瘋狂的球體音樂，天文鐘之類的東西。”
雖然原作需要五名演員，但伯恩將獨自登台。透過使用音景系統，他計劃透過技術編排創造合唱體驗。
伯恩的佈景還將包括他2019 年專輯《Concrete》中的作品，以及《Wilton Diptych 的長短語》的重組作品，這是一部最初由Nico Muhly 創作的聲音大教堂作品，為國家美術館創作了一個聲音裝置。
Byrne 原本是無限循環的自生成作品，但他重新設計了 Muhly 的文字短語，以便在音響系統中即時生成。
「在我的工作中，我不寫音樂。因此，我創造性地詮釋的音樂本身就是一個元素，」伯恩說。 “在古典背景下，對我們來說，仔細觀察各個作品並詢問作品本身，它需要什麼樣的表演動力才能真正蓬勃發展，這一點非常重要。”
Kings Place 的兩個大廳計劃舉辦 50 多場活動，每個人都能從中找到樂趣。駐村藝術家 Space Afrika 和 Hannah Peel 就是很好的例子。
曼徹斯特電子二人組 Space Afrika 將完整表演他們的 2021 年專輯《Honest Labour》，以及圍繞 d&b 音景技術精心策劃的表演。
漢娜皮爾 (Hannah Peel) 也將進行完整的專輯表演。
除了 2021 年水星獎的表演之外，她獲得水星獎提名的專輯《Fir Wave》的首張專輯也是首次現場聆聽任何曲目。
「這是一張寫出來的唱片，無意現場演奏，」皮爾說。
「我一直在拆開所有層，看看它們是如何運作的以及我們可以使用哪些工具。我們如何使用唱片中原始的 Delia Derbyshire 聲音進行重新創作？我如何將無線電研討會的聲音融入現場表演中？她問自己。
《Fir Wave》只是 Peel 將為 Sound Unwrapped 製作的三場演出中的第一場。專輯演出結束後，她與曼徹斯特集體的打擊樂手王貝貝合作進行了即興現場表演。
「她是一位令人驚嘆的即興演奏者，」皮爾這樣評價王。 “我以前從未舉辦過即興音樂會。”
「我們將看看我的合成器和她所有令人驚嘆的打擊樂（從古典打擊樂到中國打擊樂）的感受。我只是想看看結果如何，」皮爾說。
皮爾在共同創作一首曲目後選擇與王合作，並且知道她在音樂會前沒有時間創作完整的作品。反思為什麼他們會一起成為出色的即興創作者，「有一種吸引力，幾乎就像房間裡我們看不到的暗物質一樣，只是『你們兩個一起工作』。這很酷。
還有哪些值得期待的活動？海倫華萊士 (Helen Wallace) 列出了羅伯特亨克 (Robert Henke) 圍繞音響系統設計的節目；民謠樂團 The Breath 計劃重新構思他們的專輯；然後是像 Holy Other、Hinako Omori 和 Moin 這樣的當代電子藝術家。
皮爾最高興見到日本作曲家 Midori Takada、Laura Cannell、Shiva Feshareki 和 Kaitlyn Aurelia Smith。對於伯恩來說，他已經等不及曼徹斯特集體和拉基·辛格的比賽了。
華萊士說，對於任何不熟悉程式設計名字的人，你不應該被嚇倒。
「他們都是非常出色的溝通藝術家。我們將擁有的許多觀眾都非常小。實際上，我們正在以圓形配置打造可容納 150 人的房間。這是一種令人難以置信的親密、強烈的體驗。
聲音展開活動於 1 月 19 日在倫敦 Kings Place 開始，持續至 2023 年 12 月 2 日。
