藝術總監伊迪絲·德瓦尼 (Edith Devaney) 談馬耳他首個國家當代藝術博物館的開幕

「看到公眾將如何對待它將會非常令人著迷,因為他們從未經歷過這樣的事情,」德瓦尼說。

事實上,週五晚上(10 月 25 日),當看著煙火在瓦萊塔邊緣的 17 世紀防禦工事上轟鳴而過——MICAS 現在就在那裡——慶祝博物館的開幕對於當代藝術來說,這是一個重要時刻馬耳他的藝術

與馬耳他總理羅伯特·阿貝拉、國家遺產、藝術和地方政府部長歐文·邦尼奇以及 MICAS 執行主席、著名葡萄牙藝術家菲利斯·馬斯喀特一起喬安娜·瓦斯康塞洛斯以她的展覽“超越國內”打開了這個空間。

展覽展示了她標誌性的大型裝置——藝術家鼓勵參觀者近距離接觸這些裝置,懇求他們感受她巨大的懸浮裝置的紋理女武神穆貝特(2020)安裝高聳生命之樹(2023),其110,000 個手工縫製的布葉- 以及明顯的樂趣感,瓦斯康塞洛斯將其用作解決更深層次主題的入口:例如,氣候變化,葡萄牙在跨大西洋奴隸貿易中的作用以及聯繫從塵世到精神。

「MICAS象徵著這個國家的集體進步,現在我相信這是我們在過去幾年中實現的品質飛躍的一部分,透過一個藝術文化平台,傳達了我們對藝術家的信仰信息,他們將記錄我們的生活。 「歷史與他們的工作,」阿貝拉總理在開幕式上說道。 「由於這一進步,馬耳他可以真正成為藝術創造力的中心地中海,也是藝術家的天然家園。

就 Devaney 而言,她在倫敦皇家藝術學院擔任高級策展人 20 年,並管理該藝術學院兩年後,為 MICAS 的角色帶來了豐富的經驗。大衛霍克尼洛杉磯基金會和大衛霍克尼公司。

她在接受歐洲新聞文化採訪時談到了對該項目影響力的希望,在具有數百年歷史的遺產建築中建造一個當代藝術空間,以及在新環境中工作的樂趣和挑戰。

歐洲新聞文化:很高興聽到更多關於 MICAS 的目標,正如您所看到的那樣——它主要是為了讓島嶼進入國際藝術版圖,還是為馬耳他社區提供接觸世界級藝術的機會?

伊迪絲‧德瓦尼:當然,這在某種程度上是為了擁有一個當代藝術的平台並成為世界參與者。我的解讀是,政府— — 在該計畫中投資了2300 萬歐元,並得到了超過900 萬歐元的歐盟資金支持— — 非常清楚地認識到,就文化存在而言,這是一件非常重要的事情。對於這個非常小的國家來說,它是歐洲聯盟擁有更強大的文化存在是一件非常積極的事情。

正如其名稱所示,國際元素非常重要,這一點始終非常明確。我認為這是一種致力於展示國際藝術家並成為國際舞台參與者的承諾,同時也將馬耳他當代藝術置於更廣闊的環境中。

另一方面,這也是一個遺產項目,因為我們身處一個歷史遺址:例如,已經花費了資金修復防禦工事下方的牆壁和一些拱門。

說到該遺址,為什麼選擇它?是否有人反對 MICAS 接手這樣一個網站?

馬耳他的公共空間非常有限——它非常美麗,但非常有限。因此,我們擁有如此大的空間真是太好了。我們的上方是警察總部,下方的港口是海軍,我們的兩側是這些防禦牆 - 所以我們也得到了很好的保護!令我驚訝的是,距離市中心僅十分鐘步行路程瓦萊塔。如果有反對的話,我還沒聽到。

建築本身並不大,因為它受到防禦工事的限制,但我們還在樓上創建了一個雕塑花園和一個餐廳空間——這意味著,雖然我們負擔不起免費展覽的費用,但我們能夠免費公開發行。目前我們正在展示英國藝術家Conrad Shawcross的雕塑作品,免費供人參觀。我非常清楚這種平衡。

我們沒有砌牆來懸掛任何畫作,所以它真的很原始。你可以看到所有被挖掘出來的牆壁,這很漂亮。讓喬安娜在那裡工作,她的工作不需要牆壁,感覺這是一個很好的啟動方式,這樣為這座建築付費的公眾就可以進來看看所做的事情,這樣他們就可以在其中獲得榮耀藝術。

您是如何選擇 Joana Vasconcelos 作為首場演出的?

我第一次看到她的作品是在威尼斯雙年展2005年,當她這樣做時新娘——那個用衛生棉條做的大吊燈。這是每個人都在談論的作品,所以我在那之後就關注了她。

當我考慮開幕展覽並希望為遊客和當地居民創造真正的吸引力時,我也在思考如何將當代藝術與馬耳他傳統元素聯繫起來。她是一個顯而易見的人——喬安娜非常擅長與社區合作,她的工作很大程度上是基於工藝。正如許多歐洲社區一樣,這裡有著蕾絲製作的歷史,兩者之間有著密切的聯繫。我希望這種純粹的繁榮和色彩對這裡的公眾來說非常有趣和有吸引力。但喬安娜也確實獲得了空間,並且能夠在稍微不可能的地方展示她的作品——簡報也是為了探索這個新的、不尋常的空間。

但我認為有時她作為概念藝術家沒有得到足夠的認可,所以我也想從她的作品中汲取這一點:梳理出她對精神和家庭的參與——人類存在的困難——以及我們必須如何在我們的生活中保持這兩件事的平衡。

喬安娜的演出結束後,MICAS 將舉辦「聚焦馬耳他」活動,慶祝該國領先的當代藝術家。您是如何選擇藝術家的(包括凱撒·阿塔德、奧斯汀·卡米萊裡、喬伊斯·卡米萊里和安東·格雷奇)?

我們在實際開幕之前做的第一個專案是一個線上展覽“海洋與陸地之間”。我聘請了一位外部策展人,我們選擇了在國際上有一定知名度的馬耳他藝術家——總共 15 位。這對我來說是了解他們的好方法,我認為他們中的一些人非常強大,我真的很想[離線]展示他們的作品。這將是馬耳他藝術家第一次在這個平台上集體展出,所以我真的很想慶祝一些在這裡創作的最好的藝術作品。當然,這裡有不同的世代——最年長的將近80歲,最年輕的也有40歲出頭,但他們都是知名藝術家——而且會有各種各樣的媒體,儘管這裡有一些特別強烈的繪畫作品。

您在馬耳他的工作經驗如何?

我之前沒有任何在馬耳他的經歷,但我被介紹給了董事會成員——包括菲利斯·馬斯喀特、喬治娜·波特利和弗朗西斯·蘇丹娜——我們相處得非常好。我也對「新創公司」的想法很著迷,因為這種情況並不常發生。我進行了一些會談並同意擔任創意委員會主席,後來擔任藝術總監。

雖然我不住在馬耳他,但我每個月都會在那裡待一周,每天都與團隊交談。我總是很高興來到這裡——我幾乎要掐自己一下。另一方面,在某種程度上,如果我的角色是作為藝術總監將馬耳他和 MICAS 與當代藝術世界的其他部分聯繫起來,那麼我的處境會好得多倫敦比在馬耳他-一樣美麗!

我習慣了倫敦、紐約巴黎– 這是一個小島,但這改變了一切。但我說我是一個局外人,天真地,我不想了解太多政治,因為要成為世界舞台上的有力競爭者,你不能太深陷其中。我經常尊重我的同事,因為他們確實了解背景,但對我來說,在我的角色中,我只需要有一個非常清晰的願景。

您對 MICAS 的期望是什麼,就大眾如何接受它以及它在馬耳他藝術景觀中的作用而言?

我認為看到公眾將如何對待它會非常有趣,因為他們從未經歷過這樣的事情。

對我們來說,讓公眾參與其中非常重要,因為雖然這將成為馬耳他文化旅遊產品的一部分,但它也必須吸引這裡的公眾,我們必須對他們的需求敏感,喜歡。他們是賦予它生命的人——這是為了他們。

我覺得我們在幾年內宣布這個計劃非常重要,這樣我們就不會僅僅被我們的第一次展覽所定義,儘管它本身很棒!我想確保人們了解該項目的雄心壯誌以及馬耳他方面。

另一件令人興奮的事情是思考如何將 MICAS 視為當地藝術家能夠將自己推向不同水平的催化劑——這裡確實有一個強大的藝術場景,了解它並思考未來一直是一個很重要的事情。真正的快樂。

《喬安娜·瓦斯康塞洛斯:超越國內》在馬耳他國際當代藝術空間(MICAS)至 2025 年 3 月 27 日。