我在 Oasis 的最後一次巡演中看到了他們的表演,這就是為什麼你應該感到興奮

歐洲新聞文化評論家 Jonny Walfisz 回顧了 2009 年在 Oasis 不幸的“Dig Out Your Soul”巡演中看到 Oasis 改變生活的經歷。

2009年7月,我是在倫敦溫布利體育場觀看綠洲隊比賽的數萬人之一。當時我15歲,完全沒有意識到自己正在目睹音樂史上的震撼時刻。僅僅六週後,諾埃爾·加拉格爾 (Noel Gallagher) 在巡演中途退出了樂隊,綠洲樂隊也隨之不復存在。

幾乎整整 15 年後,樂團重新聚在一起,並計劃在英國和愛爾蘭的 5 個場地演出 14 場演出。搖滾樂最大的兄弟之爭似乎已經結束,對於許多懷念 90 年代的老歌迷來說,這是再次見到他們最喜歡的樂團的機會。

但隨著 8 月 31 日星期六數十萬張門票開始發售,以滿足數百萬人的潛在需求,許多人都希望能夠第一次看到樂隊。社群媒體已經被大量老年歌迷佔領,將曼徹斯特樂團與年輕音樂愛好者隔絕開來。

例如,這條推文在那些同意和不同意這種觀點的人中瘋傳:「想像一下,綠洲樂團等了15 年才進行改革,結果卻失去了來自斯托克波特的21 歲的Chloe的門票,她只是想聽Wonderwall 的現場表演。

綠洲樂團和整個英倫流行音樂對年輕歌迷的影響力令人印象深刻。部分原因是90年代見證它的世代強調了它在音樂史上的重要性,也因為年輕的樂迷主動尋找那十年頹廢的吉他音樂狂歡方式。

對於那些因年長看門人的態度而感到厭煩的年輕粉絲,請忽略它。當我 2009 年看到 Oasis 時,我和你一模一樣。

當我15歲的時候,我對音樂只有粗略的鑑賞力。我聽了圖表中的內容,但沒有投入太多資金。我的 CD 收藏恰好包括五張專輯,全部出自影響深遠的藝術家之手:詹姆斯布朗特 (James Blunt)、剪刀姐妹 (Scissor Sisters)、埃米納姆 (Eminem)、Busted 和 Chamillionaire。

我被一位朋友拉著去看 Oasis 在溫布利的演出,這並不誇張,他的父母在他生日時送給了我兩張門票。即使我嘗試,我也無法為他們的歌曲命名。不,連「Wonderwall」都沒有。

除了和祖父母一起聽過幾場古典音樂會外,我從未見過樂團現場表演。這不僅僅是第一次看到綠洲,這完全是我的第一次演出。

坐在英國最大體育場的椽子上,我不知道等待我的是什麼。第一幕《牧師與創造者》上演了一場演出,我記得主要是因為這是我聽過的最響亮的音樂。

另外兩個支持表演,敵人和卡薩比安,然後出現並讓我震驚。當時我確信我粗略的音樂品味更喜歡電台友好的嘻哈音樂,但這裡有咆哮的吉他、轟鳴的鼓聲和主唱的積極無憂無慮的態度,這無疑對十幾歲的我很有吸引力。

當加拉格爾兄弟最終登上舞台時,整個溫布利都站了起來。突然,這支陌生的樂團出現了,讓近十萬陌生人沐浴在早已滲入我千年骨子裡的音樂中。

開場曲《Fuckin' in the Bushes》在點燃激情方面無與倫比。這是純粹的搖滾樂,提煉成蜿蜒的吉他旋律,並延續到陳腔濫調的「搖滾明星」。反對者認為 Oasis 是花花公子搖滾刻板印象的昇華。即使這是真的,整個溫布利球場在這個搖滾明星的幻想中團結起來也是純粹的歡樂。

近兩個小時的演出繼續進行,感謝 Oasis 不斷朗朗上口的歌曲創作方式,當我第二次聽到它們時,我已經跟著所有的副歌一起唱了。原聲演繹的《不要在憤怒中回頭》感覺非常貼切,我從肺底大聲吼出新學到的副歌,直到我在延長的尾奏中失聲。

我對綠洲的加入一無所知。無法欣賞他們和英倫流行音樂如何改變了音樂的面貌。沒有傾向他們的脆弱。我不確定我是否注意到一個月後他們在巡演中途分手的悲劇。

但他們在那場演出中的效力在我的意識中仍然不可磨滅。當我走出溫布利時,我是一個音樂狂熱者。 15歲那年,我有了新的人生夢想。成為搖滾明星。

15 年後,儘管有一些青少年在樂團中做出了努力,但我可以接受這個夢想從未實現。人們對音樂感動、激動和改變生活的能力的認識一直存在。那場演出改變了我的生活,以至於我現在已經 30 歲了,以寫我所熱愛的音樂為職業。因此,對於那些認為自己太年輕,或者不是足夠大的粉絲去觀看重聚的綠洲的人來說,就隨它去吧。