2024年的附屬展覽威尼斯雙年展將致力於乳房的圖像和象徵意義。
正如展覽所強調的那樣，無論是 16 世紀描繪哺乳聖母的虔誠畫作，還是 20 世紀時裝設計中的可穿戴胸甲，它們都是藝術的固定元素。
弗朗凱蒂宮的“乳房”展示了從古代大師到現代宣傳作品，涵蓋繪畫、雕塑、攝影和電影領域。
該節目由 Carolina Pasti 策劃，反映了一系列主題，包括母性、賦權、性、身體形象和疾病。它還調查了乳房如何充當討論社會政治現實、挑戰歷史傳統以及表達個人和集體身份的催化劑。
展覽將把30%的目錄資金捐贈給癌症研究基金會Fondazione IEO-MONZINO，旨在透過藝術的管道提高人們對乳癌的認識。
從 16 世紀到當代藝術的乳房
參觀者將透過「誘殺裝置」進入這個有五個房間的展覽，這是一條粉紅色的通道，靈感來自於乳癌意識的顏色，天花板上有 35 個乳房燈。
第一個房間考察了乳房的歷史表徵以及與女性身體相關的敘事結構。它將展出16 世紀的畫作“Madonna del Latte（麥當娜母乳喂養孩子）”，這幅作品影響了辛迪謝爾曼的“歷史肖像”，同時還將重點介紹理查德杜邦、特尼誇·克勞福德和雪莉·萊文等當代藝術家如何將文藝復興時期的元素融入他們的具象繪畫中。
在第二個房間中，帕斯蒂探索乳房作為雕塑實踐的靈感。該空間包括馬塞爾·杜尚（Marcel Duchamp）的超現實主義藝術作品，例如“Prière de toucher（請觸摸）”（以泡沫橡膠乳房貼在書的封面上）和薩爾瓦多·達利（Salvador Dalí ）的「裸體與蝸牛乳房」（Nude with Snail Breasts）－一種對女性的迷戀與超凡脫俗的表現。
第三個房間透過攝影鏡頭檢視數位媒體對乳房表現的影響。羅伯特·梅普索普和歐文·佩恩的超現實主義攝影採用了夢幻般的、象徵性的或抽象的元素，其中乳房有時被描繪成神秘的風景或抽象的形式，脫離了通常的背景。
第四個房間的藝術家們在他們的藝術中將乳房碎片化、抽象化和解構。透過注入幽默感，這些作品挑戰了圍繞女性形態的僵化觀念，打破了傳統理想，並引發了關於身體積極性和自我接納的更廣泛的討論。
艾倫瓊斯(Allen Jones) 的人體模型與盔甲和宗教服飾等歷史影響產生共鳴，而夏洛特科爾伯特(Charlotte Colbert) 的“乳房切除術馬梅里亞”則是身體力量、再生性質和潛力的紀念碑。
勞爾·普羅沃斯特 (Laure Prouvost) 拍攝的一部名為四看美女將在第五個房間展示。這部 15 分鐘的短片於 2022 年拍攝，描繪了三名婦女和藝術家剛出生的孩子以及一系列海洋生物，讓人回想起人類生命轉變的各個階段。
