倫敦泰特英國美術館上週開設了一個名為「羅塞蒂」的新展覽。其中包括但丁·加布里埃爾·羅塞蒂（Dante Gabriel Rossetti）的作品，他是拉斐爾前派英國藝術家和詩人團體之一，通常仍被稱為“兄弟會”。
但這部劇將焦點轉向了藝術圈中一位被忽視的女性成員伊麗莎白·西達爾(Elizabeth Siddal)。根據策展人介紹，羅塞蒂斯這是 30 年來最全面的她作品展。
拉斐爾前派難以捉摸的繆斯
西達爾更為人所知的是拉斐爾前派的空靈、神秘的繆斯女神和羅塞蒂的妻子。她有著披散的赤褐色頭髮和蒼白精緻的臉龐，完美地體現了這個群體的美學理想。
拉斐爾前派的願望是拒絕藝術的詭計和精湛的技術。復興時期透過在「真理」和「誠實」中尋求靈感中世紀藝術。
他們採用了Quattrocento 的風格特徵和主題義大利藝術。他們的作品故意違背皇家藝術學院的藝術訓練慣例，同時散發出一種在更廣泛的維多利亞社會中受到壓抑的神秘感性。
藝術家西達爾
西達爾在傳記和紀錄片中被神話為拉斐爾前派憂鬱的繆斯，她的藝術決心和對羅塞蒂的影響長期以來一直被忽視。
格里塞爾達·波洛克，在願景與差異，將羅塞蒂的藝術描述為「對西達爾的活動、生產、創造力和健康的篡奪」——她只是羅塞蒂男性創造力的陪襯。
西達爾因肺病而變得疲憊不堪，這也體現了羅塞蒂的美的概念——他完全迷戀上了她。
他為西達爾畫了無數的草圖，並在他的作品中將她用作文學和歷史人物。繪畫，其中一些在泰特美術館展出。
在他的作品中，她經常被動地坐著或躺著，有時閉著眼睛，例如在貝婭塔·貝阿特麗克斯，1864-70。她內向、孤僻，這些特質可能是由她自我藥物鴉片酊引起的，但羅塞蒂卻欽佩並強化了她的特質。
她的疾病導致她在 32 歲時英年早逝，她被浪漫化為一種遙不可及、轉瞬即逝的美麗。
詩人愛倫坡曾形容「一位美麗女子的死亡無疑是世界上最富有詩意的話題」。在羅塞蒂的西達爾圖像中，美麗與死亡結合在一起。
西達爾對羅塞蒂的被忽視的影響
然而，正如泰特美術館的展覽所展示的那樣，西達爾創作了一系列重要的作品，不僅展示了獨特的風格，還展示了羅塞蒂如何從中汲取靈感。
西達爾沒有接受過藝術訓練，但十幾歲時她在倫敦的服裝店工作並自學了服裝設計。
在被介紹給拉斐爾前派之後，她開始從事繪畫和繪畫工作。繪畫以及寫詩。
羅塞蒂斯展示了西達爾的 17 幅水彩畫和素描，其中包括幾幅以前未公開的作品，以及揚馬什即將出版的傳記的摘錄，伊莉莎白西達爾：她的故事。
Siddal 的藝術作品以豐富的色彩呈現出複雜而富有想像力的世界。它們透過複雜的姿勢和手勢喚起了中世紀對愛、誘惑、忠誠和背叛的幻想。
還有但丁·加布里埃爾的妹妹克里斯蒂娜·羅塞蒂的詩，它們與掛在寶石色牆上的藝術品交織在一起。
展覽將西達爾和羅塞蒂的作品並排放置，以展示她對他作品的影響。
這些配對清楚地表明羅塞蒂如何採納了她的一些想法和風格，並標誌著他從前拉斐爾主義到更具表現力的美學風格的轉折點。
由於這種新的敘述，泰特美術館的展覽開始了將西達爾從羅塞蒂的美學幻想中解脫出來的重要進程，並成為為被忽視的女性藝術家帶來認可的努力的一部分。
