阿爾勒攝影節:歐洲最大的攝影活動之一不容錯過的活動

阿爾勒是位於法國南部地區的迷人小鎮,每年夏天都會成為舞台中心,舉辦歐洲最重要的攝影和視覺藝術節之一。

第 54 屆的主題是“意識的狀態”,強調了該節日致力於探索攝影作為記錄和思考我們周圍世界的各種方式。

參與該節日的攝影師和策展人引導我們感知世界目前正在經歷的深刻變革。他們的焦點包括氣候變遷、婦女和少數群體權利等關鍵問題,雄辯地抓住了 LGBTQIA+ 群體成員、承受社會壓力的印度中產階級婦女或伊朗核危機持續後果的本質。

該節日繼續在前幾屆的基礎上,熱情地探討美國社會未知的方面,闡明仍然被主流敘事的技巧所掩蓋的幕後現實。這種身臨其境的探索讓人們對美國人當代和歷史的日常生活有了深刻的理解,揭示了通常被美國夢等流行概念的外表所掩蓋的層面。

值得注意的是,俄羅斯入侵烏克蘭已進入第二年,其廣泛影響及其對平民、生態和文化以及全球難民運動的深遠影響,令人有些驚訝。 。

這裡展示的是今年阿爾勒國際攝影節的顯著亮點。

《晚間》 – 2012-2022 作者:Gregory Crewdson

葛瑞格里‧克魯德森 (Gregory Crewdson) 在他的作品中描繪了美國郊區在夢想逐漸褪色的暮色背景下的電影般而又親密的肖像。日常生活的所有特徵都體現在作者著名的強有力的舞台照片中。身處宇宙中心的人類看起來迷失了方向,但又感到賓至如歸。他們還在掌控之中嗎?他們還做夢嗎?

展覽展示了克魯德森在 2012 年至 2022 年間拍攝的一些最著名的系列作品——《松樹大教堂》、《飛蛾之食》和首次在法國展出的《晚間》。浪漫、政治和自傳同時存在的三部曲由攝影師 1996 年的作品《螢火蟲》引入。這是一個溫和而親密的觀察和思考邀請。

佐菲亞‧庫里克 (Zofia Kulik) 的《工匠的光輝》

波蘭 Zofia Kulik 的展覽邀請我們進入一個真正獨特的宇宙。帶著休息的心情來對待它,因為藝術家錯綜複雜的攝影作品包含了無數的元素——模特兒、花朵、頭骨、裝飾品和窗簾的象徵性姿勢——承諾引導你踏上一段你不想要的充實旅程忽略。每個面向都是有目的的:廣闊的視覺效果是利用藝術家獨特的技巧精心製作的,講述了極權主義政治政權、死亡、父權文化和人際關係的故事。

三分之一的女性作者:Nieves Mingueza

尼維斯·明格扎 (Nieves Mingueza) 重新構想了基於性別的犯罪案件中的證據概念,這些犯罪事件通常局限於私人空間或逃避傳統的舉證措施。透過她的項目“三分之一的女性”,她操縱圖像,整合聯合國報告中的文本,並結合家庭內部裝飾來照亮統治女性生活的壓抑環境。明格薩要求我們將注意力從女性本身轉移到助長暴力的父權環境。這些圖像揭示了攝影作為證據的局限性,促使我們重新評估我們對家庭檔案的解釋。作品直面可見資訊與隱藏敘述之間存在的緊張關係、正義的要求以及基於性別的暴力案件中結果不足的問題。

伊莎貝爾·博內特 (Isabelle Bonnet) 和索菲·哈克特 (Sophie Hackett) 設計的《蘇珊娜之家》

由於2004 年在紐約跳蚤市場發現的340 幅版畫,《Casa Susanna》展覽為美國20 世紀50 年代至60 年代少數易裝者的私密生活打開了大門。男扮女裝的男人,扮演「受人尊敬」的家庭主婦和七十年前的鄰家女孩的身份。

這些照片背後隱藏著一個隱藏的異裝者網絡,他們是美國白人中產階級的父親和專業人士。在一個性別規範和社會隔離嚴格的時代,他們在通信中找到了安慰,經營了一本名為《Transvestia》的地下雜誌,並在蘇珊娜之家的安全避風港舉行會議,蘇珊娜和她的妻子瑪麗的家距離這裡只有幾個小時的路程。展覽探討了他們的集體認同和對古老男性氣質的反抗,強調了他們作為美國第一個已知的跨性別網絡的重要性。

展覽策展人伊莎貝爾·博內特(Isabelle Bonnet)和索菲·哈克特(Sophie Hackett)表示,他們試圖在歷史事實、蘇珊娜之家圈子中的個人自我認同方式以及當代對一系列性別身份的認識之間取得平衡。

姊妹情誼 - 當代北歐攝影

展覽的名字在英語中翻譯為“姐妹情誼”,匯集了來自丹麥、芬蘭、冰島、挪威和瑞典的攝影師。它強調了當地攝影師的影響力,並提供了女權主義對「北歐模式」的看法,該模式代表了自 20 世紀 80 年代以來為所有公民提供社會保障和福利服務的福利國家的政治。這一制度改善了生活和工作條件,同時促進了開放、包容和平等。

本計畫深入探討政治體系的主觀、集體和政治面向之間的關係,探討家庭生活、性別角色、勞工、種族和殖民主義等主題。此外,它還解決了福利國家的陰暗面,包括經濟持續成長對環境的影響。

在我們的牆之間,Sogol & Joubeen Studio

「Between Our Walls」是一個基於照片的研究項目,講述了德黑蘭北部一座房屋的故事,該房屋由一個中產階級家庭於 20 世紀 50 年代建造。 1979 年伊斯蘭革命後,一家人離開了伊朗,留下了房子和裡面的物品,希望回家,但從未實現。

該項目探索了建築、室內設計、家居用品、信件和家庭照片檔案之間的對話。它像徵著 20 世紀 50 年代和 1960 年代伊朗生活方式的現代化進程和徹底改變,並讓我們得以一窺伊斯蘭革命發展中消失的生活方式。

阿爾勒攝影節將持續至 9 月 24 日。