《場景》聚焦於世界各地正在打破障礙、創造改變的年輕人。當這些年輕的變革者講述他們非凡的故事時，這些以角色為主導的短片將激發人們的靈感並令人驚嘆。
法赫德·阿爾·奧貝德利 (Fahad Al Obaidly) 具有字面意義上的創造力。這位時裝設計師兼導師在他的祖國卡達講著創造力的語言，並透過藝術表達自己。法赫德的熱情在他全面工作的每一步中都可見一斑。
對時尚的好奇心
「我對時尚的熱情從我很小的時候就開始了，」Fahad 向 Scenes 解釋道。他回憶起電視對他母親的影響，這使她的設計更具創意。 「我們所有人都沉迷於墨西哥電視節目，我媽媽對這些衣服非常著迷，」法赫德說。 “我記得她坐下來很快地畫出每件衣服的草圖，這樣她就可以在本地製作。”
這個過程會激發法赫德的創造性好奇心。他想知道為什麼他的母親會費盡心思去買衣服。 “製作這些衣服是她表達女性身份的方式。”這給了法赫德學習更多知識的靈感。 “對我來說，學習時尚並從技術角度真正發展我的技能非常重要。”
完成時尚學習後，法赫德需要專業經驗。可悲的是，卡達沒有男性時裝設計師。 「我們的地區很難接入，」法赫德回憶起他的早期職業生涯。
由於缺乏其他選擇，他被迫離開卡達並移居歐洲。六年來，他走遍了蒙特內哥羅、塞爾維亞、馬其頓、土耳其和巴黎。他的最後一站是米蘭馬蘭戈尼學院，這是該國最有影響力的時尚學校之一，他在那裡畢業並獲得了時裝設計文學學士學位。
作為歐洲默默無聞的設計師，Fahad 必須從頭開始。 “我全身心投入馬耳他。我在那裡組織時裝秀，不是作為組織者，而是作為助手。”
學習訣竅
進入行業後，艱苦的工作就開始了。法赫德能夠更了解國際時尚的運作方式。 「作為製版師在工作室工作確實幫助我鞭策自己並發展我的專業精神，」法哈德說。
Fahad於2014年回到卡達，推出了他的男裝品牌“Fahad Al Obaidly”，也稱為FAO。身為一名嶄露頭角的設計師，必須謀生面臨挑戰。但他始終專注於自己熱愛的事物。 「我把錢存起來用於生活或購買布料，」法赫德說。 「當我回到多哈時，我了解到這個行業是純粹的商業，而不是奢侈品和生活方式行業，這對我很有幫助，」他補充道。
「我在沒有品牌、甚至是標誌的情況下舉辦了我的第一場時裝秀，」法赫德回憶道。儘管沒有商業計劃，也沒有數位作品集，但他決心完成這場演出。 “我剛剛向他們展示了我的收藏，我說我想做一場表演，社區真的很支持我。”這是他所需要的幸運突破，「我看到市場對我的收藏非常積極，」法赫德回憶道。如今，他設計的服裝以現代和當代風格為男女設計，頌揚傳統卡達服裝。
M7
Fahad 是時尚和設計孵化中心 M7 的公共計畫主管，他與年輕的卡達人和居民分享自己的知識和經驗，幫助他們開創自己的事業。 「我認為，我在 M7 的地位之所以獨一無二，是因為我和那些設計師希望建立自己品牌的市場來自同一個市場，」Fahad 說。
M7 在卡達博物館主席 Sheikha Al Mayassa bint Hamad bin Khalifa Al Thani 閣下的領導下成立，是卡達博物館開發和資助的最新舉措，旨在幫助在多哈建立堅實的創意中心。 「M7 不僅是一座建築，更是一個生態系統，」Fahad 說。透過全面的計劃，M7 為有抱負的創意企業家提供實現其商業抱負的技能和知識。
該機構提供培訓、研討會、孵化器空間、底層公共咖啡館；概念店；一個共同工作空間和兩個展覽館。 「所以我們所做的就是創造一個讓所有創意人員都能成功的環境，」法赫德解釋道。 “透過 Studio 7，我們有大約 41 個品牌真正慶祝了他們的創作、成功和銷售。”
該創意中心完全由卡達政府資助，為準備出口國際的本土設計師品牌提供支援。 「當我看到政府向我投資時，他們表示相信我們。他們相信我們可以成為多哈創意經濟的新聲音，」他說。
