普羅旺斯艾克斯抒情音樂節:莫札特安魂曲的生與死經歷

西沃恩·斯塔格 (Siobhan Stagg) 在普羅旺斯艾克斯抒情音樂節上為羅密歐·卡斯特魯奇 (Romeo Castellucci) 製作的莫札特安魂曲中演唱女高音

大膽且有時令人不安的舞台版本的全球首演莫札特的安魂曲今年的【普羅旺斯艾克斯抒情音樂節】(Festival Lyrique in Aix-en-Provence)開幕。

導演,羅密歐·卡斯特魯奇和指揮家拉斐爾·皮尚 (Raphaël Pichon) 撕毀了規則手冊,解釋了莫札特的亡靈彌撒。

「《安魂曲》是一首在世界各地每天被演唱無數次的作品,」皮尚解釋。 「這是我們為活著的人、為那些還活著的人舉行的儀式,而不是為那些已經離開的人。羅密歐認為它更多是對生命的慶祝,而不是對死亡的慶祝。”

在艾克斯音樂節上首次亮相的是澳洲女高音,西沃恩·斯塔格。

史塔格說:「我們的生活是倒推的,從一個在舞台上生命即將結束的人開始,然後繼續倒推——我們有一個20 多歲的女人,然後是一個9 歲的女孩,最後是一個所以我們以相反的方式思考死亡,思考生命的循環。

西沃恩解釋說,這部作品需要演員們發揮所有才能。

「這部作品確實需要舞台上的人的一切,他們實際上活著的一切——這就是羅密歐真正喜歡的諷刺——他們跳舞、奔跑,到最後卻氣喘吁籲、筋疲力盡,」她說。

莫札特的《安魂曲》背後的故事本身就很諷刺。作曲家在為死者所做的彌撒中途去世了。

「莫札特談到死亡是他最好的朋友之一,」指揮拉斐爾·皮尚解釋道。 “我們也許可以從莫札特最後的信件中感覺到,他對自己的健康狀況迅速惡化有一種預感,因此我們有理由相信莫札特有這種預感,這群死者將成為他自己的。”

莫札特在創作《淚水》樂章時去世,正是在這個場景中,整部作品在這個場景中崩潰了。

「《Lacrimosa》——它有很大的裸露感,也有很大的脆弱性,」皮尚說。 「美麗的東西也必須是精緻的,也必須是易腐爛的,必須出現和消失,正是美的消失才使它如此美麗。」

西沃恩‧史塔格 (Siobhan Stagg) 詮釋了莫札特的想法。

「想像一下,從某種意義上說,女高音的聲音是最輕的,也許是最『無辜』的,我們喜歡認為,當我們出生時,希望當我們死時也是如此——如果你有宗教信仰的話語——我們是無辜的,我們的罪孽被洗清了,我們會去一個更好的地方,平靜而平靜,我想他可能會因為這個原因選擇那種聲音。

2019 年普羅旺斯艾克斯抒情音樂節將持續至 7 月 22 日。