巴黎，高級時裝的發源地，現在發現自己正在舉辦一場強而有力的義大利對立運動。法式奢華時尚。
正如策展人弗洛倫斯·穆勒 (Florence Müller) 所說，這個信息很直接：“是的，意大利也這樣做。”
地標性展覽從心到手（從心到手），從 1 月 10 日持續到 3 月 31 日，不僅僅是為了慶祝杜嘉班納40 年的義大利工藝 - 這是對時尚本身共同、相互關聯的歷史的致敬。
「高級訂製時裝的故事是全球性的，」穆勒解釋。 “刺繡、蕾絲、錦緞——早在巴黎高級訂製服之前，它們就已經存在於義大利、印度等地。”
多梅尼科·多爾切 (Domenico Dolce) 和斯特凡諾·嘉班納 (Stefano Gabbana) 第一次在米蘭夜總會相遇，就在五年前，他們成立了自己的公司。當時，兩人都為時裝設計師 Giorgio Correggiari 工作。作為同事幾年後，他們開始夢想創造自己的時裝系列。
1982年，他們毅然決然地辭去了工作，成立了一家自由設計師諮詢工作室。到 1985 年，他們已經累積了足夠的資金，推出了標誌性奢侈品牌 Dolce & Gabbana（杜嘉班納）。
佔地 1,200 平方米的全新裝修大皇宮展覽展示了該公司 Alta Moda 和 Alta Sartoria 系列的 200 多款造型，以及 300 件手工配件和物品，其中包括西西里陶瓷。
巴洛克風格的宏偉定義了該系列，毫無歉意的極繁主義和層次豐富的裝飾。其中的亮點之一是靈感來自於威尼斯穆拉諾玻璃，鑲嵌著來自 Orsoni Venezia 1888 的玻璃馬賽克，該公司是聖馬可大教堂金色馬賽克背後的玻璃製造商。穆勒將其描述為“紡織品上的雕塑——純粹的工藝提升為藝術。”
歌劇佔據舞台中心。黑色天鵝絨禮服因金色裝飾而變得柔和，捕捉到了貝里尼的《諾瑪》的戲劇性，而威爾第的《茶花女》中的浪漫藍色禮服則像詠嘆調一樣流動，薄紗層層低語著愛與失落。
同時，索菲亞·羅蘭 (Sophia Loren) 和娜歐蜜·坎貝爾 (Naomi Campbell) 等品牌偶像在巨幅畫作中永垂不朽。古典義大利歌劇傳統的西西里民俗旋律為各個空間提供配樂。
但從心到手不僅僅是成品。來自杜嘉班納 (Dolce & Gabbana) 米蘭工作室的五位真正的女裁縫將在展覽期間現場現場製作緊身胸衣、緊身胸衣和緊身胸衣。
「這位女裁縫師正在縫製蕾絲以製作裙子，而另一名女裁縫師則正在手工製作布料，」穆勒說。 「這太棒了。這不僅僅是時尚，更是藝術。
多梅尼科·多爾切 (Domenico Dolce) 的出生地西西里島是該系列的核心。傳統的西西里手繪車、陶瓷和蕾絲製作技術被編織成時尚。然而，這次展覽也強調了時尚經常被忽視的全球影響力。
「奢侈品和工匠的旅行比我們想像的要多，」穆勒說。 「凡爾賽宮使用的絲綢和錦緞來自印度，鏡廳則聘請意大利工匠製作……（時尚）就是不斷的交流和靈感——這個展覽揭示了時間遺忘的東西。”
