儘管媒體文化日益全球化，但我們聽到的大多數音樂都符合我們各自大陸的傳統。在過去的三十年裡，印度作曲家 AR Rahman（又名 ARR 或 Allah Rakha Rahman）是彌合東西方音樂風格差距方面最成功的音樂家之一。
拉赫曼以其電影配樂而聞名。他憑藉 1996 年泰米爾電影的首張原聲帶征服了 Kollywood羅哈，之後又進軍寶萊塢和好萊塢，並因其作品贏得了兩項奧斯卡獎貧民窟的百萬富翁以及更多提名127小時。
除了為超過 145 部電影配樂外，拉赫曼還創作了音樂劇、原創作品，並與 Mick Jagger 領銜的超級樂隊 SuperHeavy 一起演出。
正在講話歐洲新聞文化關於他如何為如此廣泛的聽眾進行作曲，關鍵因素始終歸結為旋律。 「旋律為王，」拉赫曼說。 “你可以做瘋狂的編排和一切，但如果你沒有什麼可記住的，我認為這是沒有用的。”
但並非所有旋律都適合所有聽眾。例如，雖然歐洲人習慣於圍繞嚴格的線性音階理論線形成的音樂，但印度觀眾將更適應印度拉格中七種可變的斯瓦拉的複雜性。
「印度接受一切，但事實並非相反，」拉赫曼說。他透過演唱一系列西方觀眾會覺得複雜的旋律來解釋，並透過微音等術語進行描述。
「西方歌曲的調音比印度歌曲更容易。我們有如此複雜的拉格，」他說。 “這些是每個印度斯坦學生都會學習的某些強盜。”
在如此多樣化的職業生涯中，將文化融合在一起一直是主要的主線之一。他被任命為倫敦當代舞蹈、音樂和音樂劇音樂學院 Trinity Laban 的名譽院長，這使他的職業生涯圓滿結束。在接受印度作曲家的培訓後，13 歲時，他獲得了三一音樂學院的古典音樂獎學金來到倫敦。
Trinity Laban 的 Afrobeat 先驅校友系列就可以到當代爵士樂明星以斯拉集體和湯姆·米施。歷屆榮譽主席包括指揮家查爾斯·麥克拉斯爵士和小提琴家耶胡迪·梅紐因爵士。 「我們努力引領藝術超越傳統，做出改變並打破期望，」藝術總監 Aleksander Szram 在談到 Rahman 的任命時說道。 “我們的新總統是這一願景的生動體現。”
這與拉赫曼自己的願景相似。即使在羅哈，他的第一部電影配樂，「它打破了所有傳統。我已經對傳統意義上的電影感到厭倦了。
「世界需要重塑，」拉赫曼說。正如拉赫曼強烈感受到盡可能廣泛教育個人的價值一樣，拉赫曼也堅信教育盡可能多的人。
面向大眾的音樂
他在家鄉創辦了 KM 音樂學院，為有抱負的音樂家提供音樂和職業培訓。作為 KM 的一部分，他還創立了陽光樂團，為社會和經濟上處於弱勢的兒童提供免費的音樂培訓。
「當我開始 KM 時，我覺得如果富家子弟想掌握小提琴 12 年，他們就可以做到，因為他們總是能找到工作、金錢和一切，」拉赫曼回憶道。對於印度其他種姓的人來說，社會障礙阻礙了這種職業。
拉赫曼相信，一旦你加入了那個管弦樂隊，就沒有人關心你是誰了。 “當你聽到聲音時，你不會判斷是誰在演奏它，對嗎？”出於這個想法，KM學校應運而生，他的持續動力也隨之而來。 「你可能會覺得我已經完成了這一切，」他漫不經心地提到了他的奧斯卡獎、格萊美獎和國家獎，「但我希望火焰燃燒，燃燒火焰的唯一方法就是擁有一個人生目標。 」
身為教育家和音樂家，燃燒這股火焰源自於他對音樂力量的深刻精神信仰。 「某些宗教認為音樂是被禁止的，」拉赫曼說道，他質疑人們在尋找生命意義時常常因理解的面紗而無法了解真相。 “我的終極追求是看看你能揭開多少面紗來發現你內心的真相。”
無論靈感來自於街頭藝人的長笛、大型交響樂，還是清真寺的誦經，拉赫曼都相信，“尋找自己內心的純潔、看到真相，可以通過音樂引導你走向某些事物。”對拉赫曼來說，每當遇到困難時，他總是會查閱蘇菲派哲學家巴巴·布勒·沙阿 (Baba Bulleh Shah) 的詩。他拿起自己的詩，去掉歌詞，找出下面的曲調。 「這些歌詞的某些東西，這些歌詞所具有的力量，提升了這首歌的整體價值，」他說。
57 歲的拉赫曼無意放慢腳步。除了在 Trinity Laban 的任命外，他目前還計劃在欽奈組建一個新劇院，發展虛擬金屬樂隊 Secret Mountain，發展貧民窟的百萬富翁登上舞台，執導自己的電影。對於音樂家來說，這是一個令人興奮的時刻。 “最好的尚未到來。”
