《最終幻想》、《Vogue》和大衛鮑伊:天野美孝的藝術在米蘭佔據中心舞台

在長達 50 多年的非凡職業生涯中,日本藝術家天野喜孝作為動畫師、插畫家、電玩創作者和美術家,在全球贏得了眾多追隨者。

現在,他的多才多藝在歐洲最大的作品回顧展中得到展示,該回顧展在米蘭的 Fabbrica del Vapore 藝術中心開幕。

該展覽名為“Amano Corpus Animae”,頌揚天野作為“跨媒介藝術家”,他的日本風格融入了西方的影響,義大利文藝復興漫威超級英雄和普普藝術

展覽策展人法比奧(Fabio)解釋說:「這次展覽的目的之一是賦予他藝術尊嚴,首次在歐洲引入像天野喜孝這樣的大師,直到今天,他還沒有在歐洲大型博物館展出過。

天野之彌在不同媒體上的多產職業生涯——從15 歲時在Tatsunoko 工作室擔任動畫師到最近的作品(包括慶祝普契尼百年誕辰的海報)——反映了他的觀念,即藝術家是具有多種才能的人。

「從我對米開朗基羅等文藝復興時期藝術家的觀察來看,藝術家涵蓋了一切。他們做了雕塑、服裝設計,當然還有繪畫,」天野之彌在展覽的新聞預覽中說道。

一些粉絲可能會認識到他作為 Tasunoko 動畫師的工作,天野在繼續創作 Gatchaman 和 Tekkaman 等角色之前,曾在 Tasunoko 接受過製作動漫版 Speed Racer 草圖的培訓。

天野之彌在 20 世紀 80 年代嶄露頭角,為《吸血鬼獵人 D》系列小說等經典科幻小說繪製插圖,並憑藉大獲成功的《最終幻想》系列在電子遊戲領域留下了自己的印記。

展覽也重點介紹了他最近的一些作品,也許不太為人所知:《Vogue》義大利版 2020 年 1 月號的模特兒插畫,這是該雜誌有史以來唯一沒有真人模特兒的封面;大衛鮑伊 (David Bowie) 及其妻子伊曼 (Iman) 的專輯封面;以及糖果女孩系列的普普藝術和漫畫風格的鋁畫。

「有些人是伴隨著我的作品一起成長的。我想 20 世紀 70 年代的人會欣賞我的動畫。電玩遊戲是為下一代設計的,而藝術則可以為兩三代所認可。

維奧拉從天野之彌東京三個倉庫中儲存的超過 10,000 件素描、繪畫和其他作品的龐大檔案中挑選了 137 件原作展出。維奧拉說,天野不會出售任何未經特別委託的作品,自從幾十年前收藏以來,他從未見過很多作品。

「每個球迷都會立即認出他的風格,」維奧拉說。 「確實,它充滿了影響力。任何有一點藝術史背景的人都會發現新藝術、克林姆、文藝復興的痕跡,或者浮世繪和傳統的日本藝術版畫技術。

維奧拉說,商標包括輕輕畫出的眉毛、顏色塗抹和壓克力顏料的筆觸。

回顧展由盧卡漫畫公司與米蘭市共同在 Fabbrica del Vapore 舉辦,持續至 2025 年 3 月 1 日。