倫敦快閃展覽講述了尼日利亞開創性的富士音樂流派的故事

名為「富士:歌劇」的新展覽講述了富士音樂流派的故事,富士音樂流派是尼日利亞音樂景觀的關鍵組成部分,為當今排行榜上名列前茅的非洲節奏音樂奠定了基礎。

Burna Boy 和 Wizkid 的旋律對富士音樂的根源有著不可磨滅的影響。

這個多層面的展覽曾經在拉各斯舉辦,現在在倫敦非洲中心找到了舞台。

它擁有一系列引人入勝的出土檔案片段和文物,深入探討富士音樂的歷史根源,展示其開創性的起源,並向其從 1960 年代初到當代的充滿活力的次文化致敬。

這個精心策劃的系列背後的建築師是 Bobo Omotayo,他渴望打造適合所有年齡層的沉浸式體驗,同時也充當富士音樂和尼日利亞文化見解的教育管道。

「這確實是一個寓教於樂的展覽。它有四層樓多,所以我們對此感到非常自豪。當你參觀時,有一些裝置和機會讓你真正沉浸其中,」Omotayo 解釋道。

富士音樂的根源

富士音樂起源於即興創作的 wéré 音樂,也稱為 ajísari,這是尼日利亞西南部約魯巴城鎮在齋戒月齋戒季節黎明前喚醒穆斯林的一種音樂流派。

20 世紀 50 年代,先鋒音樂家 Alhaji Dauda Epo-Akara 和 Ganiyu Kuti (Gani Irefin) 在伊巴丹引入並普及了 wéré。

這些藝術家出現在伊巴丹、拉各斯和奧勒林周圍的社區,他們也從約魯巴薩卡拉音樂中汲取靈感,對薩卡拉鼓進行了改編。

隨著 wéré 的發展,像頗具影響力的尼日利亞出生歌手兼作曲家艾因德·巴里斯特 (Ayinde Barrister) 等表演者融入了口琴,豐富了該流派的作品。

Barrister 領導了著名的 Jibowu Barrister 團體,將 wéré 推向了更廣泛的認可,甚至創造了“Fuji”一詞。

據大律師說,“當我在機場看到一張宣傳富士山的海報時,我想到了這一點。富士山是日本的最高峰。”

《富士:歌劇》​​將於2023年8月18日至28日在倫敦非洲中心展出。

觀看影片了解展覽內部情況。