歐洲新聞頻道本週探討了三場展覽：巴黎路易威登基金會的「莫內-米切爾」展覽、「索羅拉」展覽。馬德里的「奧利金」與德國波茨坦巴貝里尼博物館的「超現實主義與魔法：迷人的現代性」。
索羅拉博物館和馬德里索羅拉博物館基金會正在舉辦臨時展覽“索羅拉起源”，首次探索華金·索羅拉·巴斯蒂達在幾個世紀之間成為西班牙國家和國際畫家作為不朽的光畫家的道路。
該演示揭示了畫家在家鄉巴倫西亞的出身、他在工匠學校和聖卡洛斯皇家美術學院接受的培訓的真相，講述了一個年輕人將繪畫課程與工作結合起來的故事。
與瓦倫西亞美術館合作舉辦，稍後將在那裡展出“Sorolla”。 「起源」開啟了紀念華金·索羅拉·巴斯蒂達去世的文化計畫。
該展覽由路易斯·阿爾貝托·佩雷斯·維拉德 (Luis Alberto Pérez Velarde) 策劃，他進行了細緻的研究工作，以闡明畫家索羅拉 (Sorolla) 生命的最初時刻。它在索羅拉之前顯示了索羅拉。因此，這是一個非常新穎的展覽，其中大部分作品都沒有發表過。它還將一幅新畫納入畫家的目錄中。
「索羅拉起源」策展人路易斯‧阿爾貝托‧佩雷斯(Luis Alberto Pérez) 表示：「在馬德里，他認識了普拉多博物館，認識了委拉斯開茲、裡貝拉、穆里略、埃爾·格列柯，以及我們過去所有的大畫家，我們可以看到這一點他對色彩的運用（談論索羅拉的技巧）、肖像畫以及委拉斯開茲的影響」。
柏林南部波茨坦的巴貝里尼博物館正在舉辦一場展覽，探討超現實主義藝術與神秘學之間的連結。
「我們了解夢和潛意識；我們了解對佛洛伊德和榮格的關注，」巴貝里尼博物館館長奧特魯德·韋斯特海德說。
“但許多人不知道的是，超現實主義非常關注古老的傳統神秘科學和煉金術等前現代科學。這就是這裡的焦點。”
這些畫展示了風景和人物，但總是有一些更黑暗的色調。來自另一個世界的東西。
巴貝里尼博物館館長丹尼爾·紮馬尼 (Daniel Zamani) 表示：“很多照片都充滿了神秘的象徵意義。”
“許多超現實主義者對藝術家作為魔術師或煉金術士的想法充滿熱情，他們經常把自己描繪成魔術師。有些畫是建立在煉金術圖像和塔羅牌圖像之上的。”
在美國藝術家多蘿西婭·坦寧的《客房》中，兩個孩子在一個小房間裡。
其中一個赤裸裸地站著，由一個戴著頭飾的小個子進行檢查，這讓觀眾想起了瘟疫期間醫生會戴的口罩。
另一個孩子抱著木娃娃睡在床上。在黑暗的背景中，又出現了一個戴著面具的人影。
大多數人可能從薩爾瓦多·達利的畫作中了解了超現實主義，其中有融化的時鐘和沙漠景觀。
但這是另一種類型的超現實主義，更黑暗、更可怕。
「超現實主義於1920 年代在巴黎發展起來，但隨後它在國際上的發展速度令人難以置信。在1938 年的超現實主義展覽中，有60 名藝術家參加。我們在這裡展示了來自15 個不同國家的23 位藝術家，」札馬尼說。
超現實主義再次流行起來，並為世界各地的年輕藝術家帶來靈感。
部分原因是藝術界流行的潮起潮落。
但韋斯特海德也認為這與我們目前所處的時代有關，類似於超現實主義在 1930 年代和 1940 年代發展的時代。
「我認為今天的繪畫再次聚焦於人物畫，所以很多年輕藝術家都在尋找這種聯繫。但也有與混亂的宇宙、戰爭和苦難的聯繫，這讓我們感到擔憂，」她說。
巴貝里尼博物館的展覽「超現實主義與魔法：迷人的現代性」將持續至 2023 年 1 月 29 日。
今年冬天，巴黎「路易威登基金會」將展出 60 件充滿活力且迷人的作品。
策展人正在展示藝術界兩位巨人的作品，即印象派創始人克勞德·莫奈和美國抽象畫家瓊·米切爾，他們都對自然及其絢麗的色彩著迷。
回顧展融合了莫內對風景的詮釋與米切爾對記憶和感覺的探索，不容錯過，展覽將持續至 2023 年 3 月 27 日。
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