澳洲藝術家 Loribelle Spirovski 因終身神經系統疾病影響了她用手臂作畫的能力，在 2022 年因健康原因中斷了一段時間，現在她凱旋回歸藝術界，接管了倫敦的藝術中心。霍法畫廊。
11 月 24 日至 12 月 6 日，斯皮羅夫斯基在梅菲爾的畫廊舉辦了廣受好評的展覽，成為中心舞台，男士，展示了她獨特的具象現實主義和抽象表現主義風格。
「在過去的三年裡，這次傷勢一直是我生活的決定性特徵，它誘惑著我所做的每一個決定。劇中如此多的憂鬱是我自己的無奈和絕望的投射。這是一種終生的狀況，我必須找到方法來調整我的生活和藝術實踐來適應它——就像一個共享我身體的房客一樣。
這男士該系列深入探討了人類意識的矛盾和衝突，並重點關注眼睛作為最明確的特徵。
眼睛被極簡主義的輪廓和強調的筆觸所包圍，邀請觀眾超越拍攝對象混亂的外表，與他們隱藏的、也許是困擾的靈魂聯繫起來。
以下是問答環節，其中包含藝術家本人的見解。
您即將推出的節目的標題是什麼？
斯皮羅夫斯基：目前的工作標題是男士。
回顧過去6年男士在系列中，這個展覽運用了我所發展的視覺語言，呈現了一組令人沉思的具象抽象。
是否有一個中心主題以及它是如何產生的？是什麼啟發了它？
這男士系列已成為我的藝術作品中最知名的方面之一，我非常感謝該系列所教給我的東西。
女性對男性主題的注視是這個系列的核心，這一直是我和丈夫關係的靈感來源。
在他生命的大部分時間裡，他一直遊走在私人自我和表演者的公眾形象（他是一位音樂會鋼琴家）之間，而男士當他表演時，我在後台等待時畫了一些小草圖。它們成為孤獨表演者無意識的沉思，暴露且匿名。
您的作品中是否融入了任何新工具、媒體或科技？
我一直在使用 Procreate、Photoshop、穩定擴散和噴槍。
過去的幾年對你來說很艱難，很高興看到你儘管困難重重，仍能創作和展示你的藝術。這段經歷對你的工作和即將舉辦的展覽有何啟發或影響？
受傷和慢性疼痛的全面影響是無法用言語來表達的。我去了一個非常黑暗和脆弱的地方。但藝術一直是我理解世界的方式，我處理思想和情感的方式，以及我與他人（和我自己）溝通的方式。
從另一端出來，我處於一種冥想和極簡主義的心態，這反映在我為本次展覽創作的作品中。
男士- 11 月 24 日至 12 月 6 日，倫敦 HOFA 畫廊。
