莎士比亞的脈動舞蹈和高潮戲劇與威爾第的激情音樂結合。歡迎來到西班牙藝術家 Jaume Plensa 對麥克白的詮釋。坐下來，讓自己安定下來，享受令人難以置信的感官衝擊。
對很多人來說，Jaume Plensa 是那種不需要介紹的人。
作為一位卓有成就的雕塑家和服裝設計師，他的巨型作品令人回味無窮且發人深省，數十年來一直在世界各地的公共場所展出。他巨大的發光輪廓、巨大的臉或巨大的身體成功地既感性又超現實。
這並不意味著這位加泰隆尼亞出生的藝術家不能免受緊張的影響。非常緊張。
不過，這是完全可以理解的，因為我們是在他的導演處女作《馬克白》在巴塞隆納歌劇院里西奧大劇院全球首映前夕認識的。
創意類型通常可以輕鬆地在藝術和手工藝之間成功切換。但是，正如俗話所說，沒有比家更好的地方了，這也許意味著更大的工作壓力。
但普倫薩解釋說，讓莎士比亞登上舞台是為了朱塞佩·威爾第的音樂是一個在他自己的腦海裡靜靜播放了很長時間的項目。
不再睡覺
因此，當 2019 年受邀實現夢想時，他抓住了這個機會：「我在這個計畫上工作了近四年。《馬克白》的關鍵點在於他意識到自己沒有殺死屍體。」對於一個人來說，他扼殺了“不再睡覺”的那一刻，我想，這可能是所有傳統、藝術、文化、文學以及一切事物中最高的概念之一。
「我在我的作品中多次使用了這個概念，因為雕塑家具有令人難以置信的能力，可以利用材料來談論隱形。我想，生活中最重要的事情是隱形的，我想雕塑家可能有這種能力詩亦然」。
威廉·莎士比亞的戲劇《即將成為國王的蘇格蘭人》與威爾第的音樂結合，成為普倫薩一生的摯愛。這對他來說是一個與眾不同的充滿激情的項目。
「我對《馬克白》的體驗幾乎總是在讀這本書。我喜歡讀戲劇，因為我可以想像演員的面孔、情境、事情發生的地點。我很早就有了那本書，而且我仍然稍後我接觸了威爾第的音樂，我必須更深入地了解音樂，因為它是新的東西，」普倫薩說。
搭建橋樑
疫情後歐洲各地的歌劇面臨的另一個新問題是在資金削減和補貼緊縮的情況下生存的鬥爭。
里西奧大劇院也不例外，它已經開始嘗試透過串流媒體形式播放演出，以吸引巴塞隆納以外的新追隨者
其總經理瓦倫蒂·奧維多（Valentí Oviedo）告訴歐洲新聞文化，他認為歌劇目前正站在十字路口，必須與時俱進。
「歌劇是歐洲文化的命脈，它是非常有 DNA 的，」奧維耶多說。 「歌劇在 1600 年代同時在歐洲傳播，就像電子音樂在 1980 年代一樣。現在，它必須與新媒體和精通數位的觀眾競爭。”
Plensa 看到了機會播放他版本的麥克白作為建立新橋樑的機會。作為一名設計師，他習慣在畫廊、博物館和公共空間工作，並認為劇院也是一個公共空間。
「當我考慮這個作品時，我不僅關心舞台上發生的事情，因為在這個項目中，我們有近80 人在合唱團唱歌，我們有21 名舞蹈演員，我們有9 名獨奏者。這是一個很大的團隊。 「我試圖在我的夢想之間建立聯繫，我試圖建立橋樑，最簡單的橋樑來傳遞莎士比亞夢想發送給坐在我們面前的人們的所有信息。我們會看到」。
然而，他欣然承認，由於沒有立即做出反應，無論好壞，拍攝該節目的前景並不相同。觀眾會讓你知道的。
「我想不同國家、不同文化、不同路線的其他人可能會有不同的經歷，但我認為這會很棒，即使我從來不知道。但我想，對於我們創作者來說- 這是一個謎。
看完演出後，我可以向您保證，無論您是在劇院還是在家觀看，您都會忍不住為令人難以置信的景象和聲音鼓掌。前兩幕也許更適合歌劇純粹主義者。當玩家們在不斷展開的情節劇中強有力地佔據自己的位置和主張時。但第三幕也是最後一幕迫使你坐起來，現代舞和富有想像力的設計背景交織成莎士比亞關於慾望和淫蕩腐敗力量的經典故事。
幸運的是，您可以通過查看本週末巴塞羅那那裡西奧的表現是否正確來判斷自己演出在線。
莎士比亞和威爾第傑作中 Jaume Plensa 的肖像世界將在巴塞隆納西奧大劇院持續至 2023 年 3 月 3 日。
在上面的播放器中觀看我們對 Jaume Plensa 的採訪以及節目的準備工作
