目前正在盧米埃爾電影節上放映的詹姆斯·格雷接受了歐洲新聞文化頻道的採訪，討論了他的新故事片，這是一部充滿同情心的自傳體戲劇，講述了20 世紀80 年代紐約市的成長故事，以及他對電影壽命和文化的擔憂
他曾與羅伯派汀森一起去過亞馬遜叢林失落的Z城並與布拉德皮特 (Brad Pitt) 一起前往深空星際探索。現在，美國編劇兼導演詹姆斯格雷將回到他的家鄉紐約，拍攝可以說是他迄今為止最個人化的電影：世界末日時間。
格雷的第八部長片已在今年的坎城影展上放映，目前正在電影院上映，這是一部充滿共情的自傳式成長劇，講述了 20 世紀 80 年代在紐約市皇后區長大的故事。
這部電影由安東尼霍普金斯、安妮海瑟薇和傑里米斯特朗等全明星演員主演，聚焦於家庭的力量和一代人對美國夢的追求。格雷也以紐約的學校系統為徵兆，揭露了至今仍引起當代共鳴的種族特權結構。
歐洲新聞文化在採訪期間與導演進行了座談盧米埃爾電影節在里昂討論藝術家在評論世界方面的角色，以及他對電影壽命和文化的擔憂，以及好萊塢機器如何失去勇氣。
歐洲新聞文化：很高興您來到里昂，這裡是電影的誕生地——或至少是電影的誕生地之一…
詹姆斯·格雷：這取決於你問誰！我說電影的發源地在這裡，但敘事電影的發源地在哪裡？你知道，當你變老時，你學到的一件事——至少我學到了——天才的想法是廢話，因為佛洛伊德需要榮格，約翰·藍儂需要保羅·麥卡尼… ……而電影有一千個父親。
EC：這是一個永遠不會結束的漫長故事…
傑格：我們希望它永遠不會結束。認為一種藝術形式將永遠存在是錯誤的，對吧？我看歌劇，這是一段非常奇怪的歷史──1925 年到來，普契尼突然過世，這個媒材或多或少已經失效了！對於電影的故事，我們不知道。這是一種如此年輕的藝術形式，但現在我看到了其他影響——電子遊戲、類似藝術形式的更活躍的方面，你想知道它們是否會結合成其他東西。也許美麗，但也許不美麗。我不知道。
EC：也許這是透過藝術改變我們自己的眼睛。昨天的電影院；明天，誰知道呢？
傑格：如果你在 30 年前告訴我今天的電影會是什麼樣子……在美國體系中，基本上只有一種電影可以製作：超級英雄。我會告訴你你瘋了！但我們到了。不過，它可能會在一夜之間改變——這是你對文化總體了解的一件事。這真的很令人興奮。我記得在某處讀過——假設你在1962 年或1963 年，音樂都是Acker Bilk，電影都是Doris Day 和Rock Hudson……然後在三四年的時間內，你就有了披頭士樂隊，邦妮和克萊德以及您從未預料到的新的、陌生的作品或藝術的海洋。那麼，誰知道呢？
EC：世界末日在很多方面都與此有關——我們回到了過去，同時，你正在談論現在…
傑格：有時你需要一點距離。如果我開始製作一些「熱門」的東西——今天新鮮的東西明天就會變質。也許過去的距離讓我們今天看得更清楚。無論如何，這就是希望。我認為從那時起並沒有發生太大變化，但也發生了很多變化。
EC：你談到了種族特權和社會不平等，但這部電影並不給人道德說教的感覺。不恐嚇地展示，這是很難實現的平衡嗎？
傑格：說別人是白痴是很容易的。很容易說出你有多聰明。社群媒體為我們帶來了一個小技巧——取消某人，談論另一個人有多愚蠢。作為一個物種，我們非常擅長這一點。我認為這太容易了。這幾乎就像整個系統的惡意都被大理石化了一樣——它不是一個原因或一個人。歷史就像剝掉一層洋蔥——你永遠無法觸及它的核心，它是無窮無盡的。所以，（與世界末日時間）我試著不說任何人都有錯。不是這個問題。我們都盡自己的小事，為一場集體災難做出貢獻。
EC：在戛納，您提到藝術家的角色是提出問題，照亮光明，而不是進行說教…
傑格：我有這麼說過嗎？那就相當不錯了！我認為這是真的——提出解決方案不是我們的工作，指導不是我們的工作。我只是想盡可能誠實地展示我生命中的一段時期，不帶任何評判。無論如何，評判都會到來——因為故事對你有用。想要對藝術進行評判的人，想要從藝術中獲得道德地位的人，要不是非常糟糕的藝術家，就是非常糟糕的批評家。不幸的是，它們的數量龐大。
EC：你是否認為如今，如果人們不覺得電影需要勾選某些框，成為需要評論的激進分子勾選框，而不是為講故事留出喘息的空間，那麼推出電影會更困難嗎？
傑格：這幾乎是不可能的。問題是，一旦你面臨這種事情如此困難的情況，它就已經被另一個傳統灌輸了。他們將這類電影視為怪異、好奇——有時更糟的是，將其視為值得憎恨或迴避的電影。但我不在乎這個。每當我做某件事時，我根本就不會去想那種事——我只是盡力專注於誠實。
EC：您今天對電影的立場是什麼？
傑格：我很樂意坐在這裡告訴你我的樂觀態度。不幸的是，你沒有在一個非常樂觀的時刻抓住我。部分問題在於，當市場成為上帝而沒有任何東西可以作為制衡力量時。公司開始鞏固自己的權力，並開始訓練人們思考自己的期望。
不幸的是，好萊塢體系在將自己關於電影是什麼以及應該是什麼的想法強加給世界其他地方方面做得非常出色。需要多年的共同努力才能繼續製作稍微挑戰極限的電影，我只是希望觀眾能回來。對此，我有一點樂觀。因為我覺得總有空間容納不同的東西。時不時地，裂縫就會擴大，最後大壩決堤。我們已經有一段時間沒有發生大壩潰決了。
EC：歐洲電影的票房收入處於歷史最低水平，而且您直言不諱地說好萊塢電影公司越來越厭惡風險。即使在失落的Z城，你提到這是一部很難獲得融資和組裝的電影…你在哪裡看到希望？
傑格：我這麼說並沒有任何自豪感，自 20 世紀 90 年代中期以來，我就非常擅長預測電影的走向——我希望我現在的感覺是完全錯誤的。
和很多人一起坐在劇院裡的想法，我們認為是光榮的——我認為這是理所當然的。因為你無法按下暫停按鈕，所以集體體驗確實很重要，螢幕的大小、你對那個圖像的認同也很重要，這使得它變得更加夢幻……也許這台機器會太貴，而且它會變得更加昂貴。我的意思是，現在有多少人知道如何建造像巴黎聖母院這樣的教堂？真的沒有人。
紐約市有一個計劃，因為聖約翰教堂是一座美麗的教堂，但尚未完成。他們必須訓練人們基本上完成教堂的藝術。他們最近剛終止了該計劃。就像某些類型的藝術不會永遠存在一樣。那麼，我們是否面臨主流電影的死亡？這是一種可能性。 10年後它會出現嗎？我不知道。我會盡一切努力去爭取。我會繼續做我所做的事。剩下的就輪不到我了。
世界末日時間現已在美國和歐洲影院上映。
請觀看上面的視頻，了解 2022 年盧米埃爾音樂節期間的採訪摘錄。
