有處女作電影，也有處女作電影。
這是後者，是一種讓你渴望更多內容的名片。不僅如此，馬其頓裔澳洲作家兼導演戈蘭·斯托列夫斯基這部充滿深思熟慮、令人毛骨悚然的抒情民間恐怖童話無疑是您全年觀看的最佳電影之一。
你不會孤單故事發生在19 世紀馬其頓的偏遠山村，一位被稱為「食狼女」（或「老處女瑪麗亞」）的古老精靈與一位母親簽訂了血約：父母可以撫養嬰兒Nevena，直到她16 歲為止。由於討價還價的存在對孩子的靈魂構成了威脅，她在這個過程中讓內維娜保持沉默。這位害怕的母親決定將她的女兒隔離起來，強迫她過著幾乎完全與世隔絕的生活，以智勝女巫。
當涉及到與超自然實體的血誓時，這很少起作用。
內維娜不可避免地被食狼女帶走，並收她為學徒。這意味著年輕女子現在可以像她新的女巫母親一樣，呈現出她選擇的任何人的身體形態，無論是人類還是非人類。當然，一旦人或動物被謀殺。
當內維娜開始第一次體驗生活時，她遠離了食狼女的監護，冒險走向世界。她以新的姿態發現了人類的處境，當涉及到將人們聯繫在一起的不言而喻的線索時，既殘酷又溫暖。
這種引人注目的變形設定讓斯托列夫斯基能夠發揮性別認同和他的演員陣容，因為內維納切換皮膚來體現努米·拉佩斯（龍紋身的女孩,羊肉），愛麗絲·恩格勒特（狗的力量）和卡洛托·科塔（一千零一夜）。每個表演者都光芒四射，擅長默默地傳達一個人第一次體驗生活的感受。但最令人著迷的是薩拉·克利莫斯卡（原版內維娜），她成功地推銷了她的角色圓圓的好奇心以及對她渴望重新開始的生活的隱隱作痛。她的沉默狀態意味著持續不斷的內在獨白引導觀眾經歷轉變以及她對社會關係和男女之間動態的思考。
至於老處女瑪麗亞，羅馬尼亞女演員安娜瑪麗亞·馬琳卡（Anamaria Marinca）（4 個月 3 週 2 天）作為故事的中心敵人，展現了微妙而令人印象深刻的表演。毫無疑問，她的角色在幾個層面上都是最迷人的。圍繞著食狼女的神話從未被詳細闡述過，而是從與吸血鬼和巫術相關的傳說中挑選出來的，並以一種經過完美判斷的變態方法，走鋼絲，有時有可能陷入全面的身體恐怖。然而，導演巧妙地控制了這一元素，確保突變不會將她譴責為一個徹頭徹尾的咯咯笑的惡棍。
相反，就像斯托列夫斯基完美地平衡了視覺恐怖的需要，使其永遠不會壓倒他的童話故事中更存在的本質一樣，我們發現老處女瑪麗亞是烈士，一個生命被人類最糟糕的本能摧毀的凡人。這使得她不僅是童話故事中傳統的母親-少女-老太婆身份的三個版本，而且不是其中一個。這也使她的神話重生成為一種被悲傷壓垮的存在，這既激發了同情心，也激發了恐懼。
斯托列夫斯基對這些情緒的平衡以及他對恐怖語法的掌握尤其令人印象深刻。他明白，任何跳躍恐慌都無法與令人毛骨悚然的外圍威脅相提並論。整部電影中的動物在這方面是關鍵。考慮到田園風光，他們的存在感覺很自然，但他們採用了另一個維度：食狼女可能無處不在，每個人，就像《西風帕祖祖》中的惡魔一樣。驅魔人當它在著魔的雷根迴響之前聽到的對話。 “神父，你能幫助一位老祭壇男孩嗎？”在威廉·弗里德金 (William Friedkin) 1973 年的經典之作即將開始時，地鐵月台上的一名無家可歸者問道。在影片後面聽到這句台詞令人不寒而栗，暗示著邪惡無處不在，始終在監視著，甚至在豌豆湯開始嘔吐和頭開始 360 度旋轉之前。這同樣適用於動物你不會孤單：觀眾根本不知道女巫的形態。她可能在樹林裡，從遠處凝視，或者可能是一個更積極的觀察者，總是隱藏在所有人都知道的鏡頭中。這是一個處理得巧妙、令人毛骨悚然的細節，讓標題感覺像是一個字面意思、令人不安、又莫名其妙地溫柔的警告。
這就是這部電影最大的優勢之一。斯托萊夫斯基允許多方面的情感共存，並且在整個運行過程中永遠不會牽著你的手。他更喜歡讓慣用的講故事、安靜的意識流和超然的情緒呼吸，並稱讚馬克·布拉德肖（Mark Bradshaw）令人著迷的配樂，將簡約的鋼琴旋律與昏昏欲睡的環境結合在一起。史托列夫斯基沒有把所有的事情都說清楚，這顯示了他對觀眾的信任，並提升了有關父權制、變態和生活相互聯繫的主題內容。
他的存在主義民間恐怖將不可避免地喚起泰倫斯·馬利克——尤其是透過神秘的、有時深刻動人的畫外音，思考生活中更大的問題——以及女巫。第一個試金石非常有意義，但斯托列夫斯基巧妙的平衡行為再次意味著：你不會孤單從來不覺得自己是蒼白的仿製品。第二個比較很恰當：羅伯特艾格斯的電影也涉及巫術和民間傳說，但是你不會孤單到達另一個夢境領域女巫不嚮往。
最終的結果本身就是獨一無二的——對身份的大膽思考，提供了一個富有同情心的提醒：即使世界是一個“燃燒、傷害、嘔吐的東西”，暴力創傷將循環遺傳並強加給子孫後代，我們所抱持的改善的希望是值得保留的。總是。
你不會孤單在今年的聖丹斯電影節上首映，並在BFI 倫敦電影節（10 月 14、15、16 日）以及錫切斯電影節（西班牙）的官方奇幻競賽（10 月 13 日至 15 日）。
