塞巴斯蒂安·斯坦（Sebastian Stan）和亞當·皮爾森（Adam Pearson）在現代童話故事中盡了最大努力，講述了可以通過擁抱之前嘲笑的大膽節拍來提升外表的故事。
西方世界的真實身分是什麼？
性格？
看起來？
人們如何回應和評價你？
你會為了接受而犧牲自己多少？
這些是一些核心問題一個不同的人，以紐約為背景的寓言故事，其中蘊藏著一些驚喜。
這部電影講述了愛德華（塞巴斯蒂安·斯坦飾，戴著令人印象深刻的假肢），一個面部毀容的男人，渴望成為一名演員。當人們看到他時，要么是兩種情況之一：迴避或過度補償。更糟的是，他的表演僅限於為過於熱衷於促進包容性的辦公室量身定制的俗氣公益廣告。那，他骯髒的公寓天花板正在漏水。
當他遇到新鄰居英格麗（世界上最糟糕的人的 Renate Reinsve），情況似乎有所改善。這位有抱負的劇作家對他產生了興趣，在她不知情的情況下，愛德華開始了一項新的實驗程序，醫生承諾這將治愈他的臉。
你瞧，藥物起作用了，他的臉一團團地聚集在一起，變成了一張更具傳統吸引力的臉（斯坦，仍然如此，但沒有義肢）。他驚訝地發現藥物有效，並採用了一個新身分：蓋伊。有了這個新名字，他還決定透過告訴水管工愛德華已經去世來退休他的舊自我。英格麗德無意中聽到了這件事，並受到了藝術啟發。
當蓋伊發現西方美女的好處時，她寫了一部關於她「死去」的朋友的戲劇。當他最終發現非百老匯演出正在尋找主角時，蓋伊參加了試鏡。畢竟，他應該是完美的，因為它是基於真實的他......對吧？
如果這一切聽起來像是一個令人困惑的裝置，會引發一些危險信號，請不要擔心。編劇兼導演亞倫·施姆伯格（Aaron Schimberg）在讓觀眾輕鬆融入這樣一個並不像讀到的那樣有問題的設置方面做得非常出色。神奇藥水治療比喻並沒有被濫用，而且有很多關於一個不同的人值得欣賞 - 尤其是邁克馬裡諾 (Mike Marino) 的化妝作品。最令人印象深刻的是後現代主義的有希望的融合，凱特飾演克莉絲汀關於表演本質的元方面（畢竟，這部電影確實是在電影片場開始的），有一些不錯的身體恐怖場景和一絲心理驚悚片。這一切似乎都在宣告一個暮光之城-對美作為一個概念如何被有毒地量化進行了有益的探索，從而在涉及吸引力的概念時扭曲了社會的價值觀。
施姆伯格確實成功地觸及了這些主題，以及剝削性代表可能性背後的倫理，特別是透過英格麗德的角色和她不斷演變的關於她的戲劇的想法。當她遇到奧斯瓦爾德（亞當皮爾森飾）時，這種情況發生了，奧斯瓦爾德是一位即將成為演員的人，他和愛德華有著同樣的身體缺陷，但又多了一份隨和的魅力。
患有神經纖維瘤的皮爾森在這個角色中表現出色，但很難不讓人覺得他的角色不僅僅是為了讓蓋伊感到自己的外在自我和他的外在自我之間的脫節而設置的。
皮爾森和史丹確實保留了一個不同的人漂浮（精彩的雷因斯維在角色發展方面有點靠邊站），一些不錯的黑色喜劇保持了勢頭。令人遺憾的是，身體恐怖和驚悚元素逐漸被放棄，隨著皮爾森角色的到來，更多的元素可以被挖掘，它戲弄了一些陀思妥耶夫斯基的競爭/分身途徑。令人有些失望的是，它最終導致的是一個空洞的結論，它並沒有背叛施姆伯格的良好意圖，但並沒有成功一個不同的人足夠不同，足以真正發人深省。雖然要求這部電影深刻解決眾多棘手問題可能有點不公平，但這裡缺乏的是他在設置中調侃的大膽熱情，以充分擁抱適當的瘋狂和獨特的諷刺。
一部關於轉型的有趣電影？當然。
變革性的戲院體驗？不太如此。
