今年薩爾茲堡音樂節的一大亮點是：貝多芬《費德里奧》的新製作。
舞台上的演員陣容十分出色，其中包括備受追捧的德國男高音喬納斯·考夫曼（Jonas Kaufmann），他飾演貝多芬的悲劇英雄：政治犯弗洛雷斯坦（Florestan）。
維也納愛樂樂團在指揮家弗朗茨·韋爾瑟·莫斯特的指揮下，在樂池中演奏。
貝多芬對自由和人性的讚歌是他的第一部也是唯一一部歌劇。
「編曲的製作方式簡直太棒了。就好像貝多芬牽著你的手，一步步帶你走進監獄。它會變得更黑、更濕、更可怕，直到你到達最黑暗的地牢，弗洛雷斯坦的牢房，」喬納斯·考夫曼解釋道。
《費德里奧》的靈感源自法國大革命期間的真實故事。英勇的萊昂諾爾克服重重困難，試圖拯救她的丈夫。
「通常，女性的歌劇角色都會（充滿）昏厥、崩潰，當然還有死亡，我們大多數人都會死去，所以這是一個非常有趣的角色。這是非常不同的，它非常勇敢，非常堅強，」加拿大女高音阿德琳娜·皮茨宗卡 (Adrianne Pieczonka) 說道。
這部作品以不同的方式呈現了這部傑作——沒有美好的結局。
「我一直很難接受弗洛雷斯坦的聲樂部分是
如此強大，他看起來如此健康......在這部作品中，導演克勞斯·古斯（Claus Guth）認為，弗洛雷斯坦實際上是一個破碎的人，持續多年的酷刑和單獨監禁已經留下了印記。他不再承認萊昂諾爾是他的妻子。他無法將自己從頭腦中的這些象徵性『鎖鏈』中解放出來。
「我認為貝多芬是為聲音而寫的——男高音和女高音——非常樂器化。你可以像小號或小提琴一樣思考，有時人聲並不那麼完美，所以這就是挑戰：我認為威爾第、史特勞斯或瓦格納寫了更自然的台詞。貝多芬的作品有點稜角，難度更高。
考夫曼提出了他自己對這部歌劇的見解：
「這是關於有遠見的人——貝多芬在很多方面都是一位有遠見的人。它也關乎自由、地球和平的願景——所有這些，我們在很多很多年後仍然沒有實現。當然，當時這只是一個幻覺，但他仍然一次又一次地在音樂中用激情和熱情展現了他的願景。
