好萊塢最神秘的電影製片人的第一本綜合傳記《魔術時光》已經上架了。英國電影評論家兼傳記作家約翰·布萊斯代爾（John Bleasdale）向歐隆沃斯文化（Euronews Culture）講了著名的媒體導演的隱藏生活。
1978年，特倫斯·馬里克（Terrence Malick）被認為是好萊塢最聰明的新人才之一。他的第二部電影天堂的日子是他出色的1973年首次亮相的非合金傑作後續行動荒地。馬里克接下來可以做任何事情。相反，隨著好萊塢神話的發展，他消失了。
20年後，馬里克（Malick）看似奇蹟般地重返大銀幕薄紅線。今天，這位神秘的電影製片人現在已經多產。在2011年至2019年之間，他發行了六部電影。與幾十年來的第三個專題相比，哭了很遠。
然而，即使輸出增加，馬利克仍然不可知。他於1979年對法國報紙勒蒙德（Le Monde）進行了最後一次採訪。從那以後，他從來沒有直接給新聞報價，他唯一被釋放的照片是他指導的粒狀促銷。薄紅線。
“這張照片不可避免地是在傍晚的金色燈光下沐浴。魔術時光。這是由他的父親埃米爾·馬利克（Emil Malick）帶走的。對於所有的論點，特里仍然通過父親的眼睛看著自己。”圖像上的傳記寫道。在這本書的一半中，它捕捉了約翰·布萊斯代爾（John Bleasdale）的大部分猛烈任務，從而使馬利克（Malick）的人性和獨特的電影製作媒介洞悉。
“魔術時光：特倫斯·馬里克（Terrence Malick）的電影和隱藏的生活”是一部龐大的傳記，證明了其細緻的研究血統，並在一生的複雜性上進行了複雜的細節，指導鏡頭內外的大量人群。布萊斯代爾（Bleasdale）的著作也充滿了報紙剪報，合作者的名言以及他對導演作品的個人感受。
這是馬利克第一次被傳記。自然，有一個問題，即布萊斯代爾是否能夠親自獲得該男子的機會。雖然他很快就參考了與長期的知己（例如製作設計師傑克·菲斯克（Jack Fisk）和肖恩·佩恩（Sean Penn））的對話，但他與馬利克（Malick）的時間有關，他和導演團隊剛剛分享了一些“非常有禮貌的電子郵件”的解釋。 ”。
但是，“魔術時光”比以前任何一份文件都深入研究了馬利克的個人生活。即使沒有在他的要求下引用這些信息，這些信息是否直接從馬的嘴裡進行？ “如果有的話，我不可能說。”我能從布萊斯代爾那裡得到最好的。
儘管馬利克職業生涯的深入傳記細節很有趣，尤其是他荒野時代的一部分，以及製片人鮑比·蓋斯勒（Bobby Geisler）和約翰·羅伯多（John Roberdeau）的陷入困境。杯子騎士- 這本書的最佳部分是那些闡明了馬利克的私人生活與職業生涯相交的人。
布萊斯代爾（Bleasdale）的傳記將馬里克（Malick）描繪成一個迷人，深情的人，很容易開玩笑，就像他要深入的哲學探究一樣。即使是對馬利克內向的認識，也很明顯地拋棄了他作為好萊塢隱士的特徵的傳說。
隨著神話被刷掉，有關馬里克的宅基地的信息提出了。他與父親的陷入困境，失去兄弟的關係以及他的愛情生活都融入了布萊斯代爾（Bleasdale）對他的電影的讀物以及他們與發行的關係。
他說：“悲慘的兄弟在整個電影中都像有問題的父親一樣。”但是，儘管他與米歇爾的婚姻的細節帶來了光明驚奇，布萊斯代爾（Bleasdale）清楚地表明，他的攝影作品不僅是偽裝的自傳。
“我認為他非常想掩飾自己的生活。純粹是因為我認為他覺得這是一本還原的閱讀，”布萊斯代爾說。就像他的精神信仰和哲學早期職業一樣，布萊斯代爾（Bleasdale）認為，他的精神信仰和早期職業經常成為理解馬利克（Malick）電影作品的觀點，但他認為錯過了這一點。 “我認為他會覺得，如果有人將這些事情作為所有神話的關鍵，作為將解鎖所有這些電影的關鍵，它將阻止他們體驗他們，而只是為自己奪走了這些電影。”
如果馬利克故意將公眾視為巴特斯式的“作者之死”試圖阻止自己的生活成為觀眾對他的電影的理解的核心，那麼這與他的藝術目標是否相反？布萊斯代爾認為，也許這是對馬利克與新聞界分離的誤解。
“他永遠不會讀這本書，”布萊斯代爾說。 “他曾經說過他永遠不會去治療，因為這會服用他的果汁。他想在電影中而不是在採訪中看自己的內心。”
就像他的AFI課程成員戴維·林奇（David Lynch）著名的拒絕詳細說明他的電影背後的含義一樣，馬利克（Malick）在公開形像上的關注純粹是他的電影。
與這些電影互動，無論是通過觀看後的對話還是傳記，都是他進入世界的電影的一部分。 Bleasdale說：“希望與電影有關的任何書的目的是讓人們回去看電影，並以更深入，更豐富的光線看電影。”
“魔術時光”為這一承諾帶來了。它全心全意地參與了Malick如何將他的傳記帶入製片過程中，該過程已推進了表格。馬利克（Malick）最分裂的電影可以做到這一點，比粉絲的最愛更令人印象深刻。正如布萊斯代爾在他的一章中所解釋的那樣驚奇，他的電影製作不僅僅是敘事與第二任妻子的表面上的聯繫。
“這很奇怪。這是一部自傳電影，但這都是瑪麗娜（Marina）的[Olga Kurylenko]的觀點所講的。本·阿弗萊克（Ben Affleck）在整部電影中都有三行。這幾乎完全是她和哈維爾·巴德姆（Javier Bardem）作為這位流浪的牧師。”馬里克（Malick）即使是他最自傳的布萊斯代爾（Bleasdale）也是如此。 “自傳不一定要揭示自己的想法。這是關於試圖查看您一生中其他人的觀點。這是一件非常慷慨的事情。”
如果馬里克的前三部電影被認為是傑作，而第五部也是第五部 - 也是非常自傳的 - 生命之樹鞏固了他在戛納和奧斯卡提名的Palme d'Or的返回，後者在很大程度上被批評為曲折的鑽孔，充滿了精神上的精神和香水廣告膠卷。
然而，布萊斯代爾認為，即使在他最傾斜的作品中，前衛藝術的敏感性仍然像他的早期發行一樣對電影的影響力。
在馬利克（Malick）的七個21世紀電影中，攝影師伊曼紐爾·盧貝茲（Emmanuel Lubezki）（Chivo）製作了五部電影。他們共同開發了一種定義合作夥伴關係的電影語言。
在Chivo與Malick的第一部電影中新世界，這對夫婦制定了一個“教條”，用於拍攝，其中包括使用“可用的自然光；禁止使用“不持續的”規則，這些規則禁止放大，以“不鼓勵的盤子和傾斜”而傾向於“沿著Z軸”舉動。這是一組定義馬里克電影的規則 - 有時是模仿的地步 - 但也陷入了流行的當代電影製作。 Chivo的工作贏得了他的第三次奧斯卡復活劑，一部帶有透明（熊）爪子的電影，上面寫著馬利克的作品。
Bleasdale列出了電影和導演，他可以生動地看到Malick的影響力。保羅·托馬斯·安德森（Paul Thomas Anderson）的電影會有鮮血和主人對馬利克的時期有明顯的債務。去年Oppenheimer，“您不會得到那種編輯，其中有兩個場景在整個電影中分開，其餘的講故事是沒有生命之樹的場景，而不是場景”。即使是今年的最佳圖片提名人鎳男孩是“完全生命之樹”在其蒙太奇和主觀相機工作的方法中。
布萊斯代爾說，如果他的作品對主流觀眾來說是不可能的，那是因為它處於“用故事的語言進行電影中的最前沿”。所有這些都是為了講述以新方式與人們聯繫的故事。
布萊斯代爾（Bleasdale）將“魔術時光”（The Magic Hours）視為馬利克（Malick）的非轉變，這使人有令人信服的人類論點，因為他是電影製片人，而沒有新聞界散佈的神秘籠罩的人。
正如他引用馬利克（Malick）的一位合作者時：“我們真正相信，當我們早上上班時，我們試圖重塑電影的語言。”
約翰·布萊斯代爾（John Bleasdale）的《魔術時光：電影和隱藏的生活》現已上市。
