與Jamal Nxedlana結識 - 南非藝術家使用創造力來擊敗障礙

冬季在倫敦的薩奇畫廊(Saatchi Gallery)來了,但沒有什麼可恐懼的。但是,由於大量國際藝術家正在展示自己的作品,這是“新黑色先鋒:藝術與時尚之間的攝影”的一部分。

“對我來說攝影是一種表達形式。但這也是非常政治的。”黑人南非藝術家說Jamal Nxedlana,當他剖析他對圖片的熱情。

“我出生於種族隔離。早年,我生活在南非的一個截然不同的南非,而南非黑人人沒有那麼多的機會。”他解釋說。 “因此,對我來說,拿起相機並擁有圖像的生產過程的想法非常政治化。”

賈馬爾(Jamal)的攝影風格是一位時裝設計的畢業生,植根於非洲風格,被描述為有意識地創造了“替代非洲殖民觀點的替代圖像曲目”。

這位37歲的老人在搬到約翰內斯堡之前在德班出生和長大,經常“在上演和不上演,真實和假貨,操縱和未經操縱之間進行。”

“新黑色先鋒”

賈馬爾目前正在倫敦的薩奇畫廊(Saatchi Gallery)展示他的攝影作品,這是一個名為的展覽的一部分新的黑色先鋒:藝術與時尚之間的攝影

它以15位國際黑人攝影師的作品為特色,並在相機前後都慶祝創造力。作品包括黑人設計師,模特,化妝師和創意導演。

賈馬爾(Jamal)選擇的圖像集中在南非主要是黑人創意社區。他們最初是為名為Bubblegum Club的數字出版物而構想的,該俱樂部由Jamal共同創立,以展示來自南非和非洲僑民的創造力。

他解釋說:“我想談談這群人的動態,尤其是因為他們被主流媒體忽略了,因為他們以非傳統方式工作。” “他們的工作不太容易適合盒子和現有框架。對我們來說,這是關於聚焦這些人,講故事的。”

“兩個世界碰撞”

其中之一是Bee Diamondhead,他是位於約翰內斯堡的獨立設計師和創意總監,其形像是在倫敦展出的。

“從視覺上講,我想反映南非,更具體地說,是我參與的社區。我們重視言論自由,合作與協作的自由。”賈馬爾說。

“如果您看頭髮,它會從傳統的非洲編織風格中汲取靈感,但它們的呈現方式更像是網絡方式。我也對網絡朋克非常感興趣。因此,您可以看到兩個世界碰撞,就像過去和現在一樣。網絡朋克也與技術文化有關。所有這些事情都進來了。”

設計師夾克獲得政治

除了頭髮之外,Jamal在服裝中飾演了Bee Diamondhead,帶有潛意識的政治信息。

他解釋說:“橙色阿瑪尼夾克是從我們所謂的樁中節儉的。”

“許多衣服都是從歐洲,美國和加拿大捐贈的,本質上是從西方捐贈的。對我來說,他們本質上被拋棄在這裡,這是浪費。因此,使用這種衣服也與我們與西方的一些政治和一些關係交談。而且,我們如何將這些東西拿走並從中創造出美麗的東西。”

一個“細微的”景觀

由美國作家和評論家安特沃恩·薩金特(Antwaun Sargent)創建的新的黑色先鋒展覽被稱為“以打破悠久的界限”的方式融合藝術和時尚攝影的流派。

“這次展覽是對這一代黑人圖像製造商的探索,他們正在為攝影帶來新的視角。逐圖,他們圍繞其藝術創建了一個寬鬆的全球網絡,以有力地將身份,社區和慾望集中到。”薩金特解釋說。

賈馬爾補充說:“在南非,當我現在看當代文化時,就黑人在攝影上的代表方面而言,這是一個非常細微的景觀。”

“其中一部分是由於目前正在製作圖像的黑人人數。我們確實能夠創造出更加平衡的視覺景觀。”

採用“過程”方法

賈馬爾(Jamal)展望未來,將自己定義為“工匠”,而不是藝術家,他追求他所描述的“過程”方法。

“我認為身份正在成為陷阱或像這個盒子一樣。有人期望我是來自南非的黑人,我會做這種工作。”他解釋說。

“因此,我現在所做的工作與過程非常重要。不考慮自己是藝術家,而是作為工匠的想法。就像畫家一樣,就像建造椅子的工業設計師一樣。”

賈馬爾繼續說:“隨著我開始反思這一點,種族的主題和我的位置對我來說變得顯而易見。即使我著手創建不是基於身份或驅動的工作,但我的歷史和過去仍然存在。”

“新的黑色先鋒:藝術與時尚之間的攝影”將於2022年10月28日至2023年1月22日在倫敦的薩奇畫廊(Saatchi Gallery)播放。